《2022第三届中国当代艺术现场邀请展暨元宇宙艺术高峰论坛文献》
目录
一、概况
二、现场邀请展
三、高峰论坛
文献内容
一、概况
2022第三届中国当代艺术现场邀请展暨元宇宙艺术高峰论坛，于2021年12月31日21时12分开幕，历时5个小时，于2022年元月1日凌晨2点29分结束，活动取得圆满成功！
当跨年零点钟声响起，从2021跨越到2022，来自北上广深、杭州、景德镇、大理等全国十几个省市及美国、法国等世界各地的22位杰出艺术家，欢聚一堂，每位艺术家将自己2021年最满意的作品在线上空间进行了现场展览，完成了“跨年现场邀请展”概念的呈现。在高峰论坛上，22位论坛嘉宾，关于本次论坛主题“元宇宙艺术”，结合自己的生命体验和创作体验，从不同角度不同层次，展开了深入细致的讨论，大家畅所欲言，围炉夜话，收获丰盛！
自2020年，首届中国当代艺术跨年现场邀请展暨高峰论坛在北京成功举办以来，连续三年，每年的跨年时刻，成为了艺术家们穿越时空互动交流，智慧碰撞艺术交融的温暖时光。
策展人王麒诚表示，希望一年一度的跨年现场邀请展暨高峰论坛，能够成为中国当代艺术的年度盛典，让更多优秀的艺术家在这个舞台上展示风采，共同为更美好的人类明天和世界发出艺术的光芒！愿岁月静好，艺术永恒！2022年已经翻开新的篇章，奔跑吧！少年！
策展人：王麒诚
学术主持：李铁军
秘书长：李南
受邀艺术家（22人)：
王非、王爱君、许振、杨亿 、韩三之、冯开兰、巴拉特、刘欣、于立、刘文、宋军生、老黑、魏野、张建华、王晓明、韩伟华、梅新武、张灵敏 、李铁军 、李南 、黄岩、王麒诚
媒体报道：今日头条•艺术界、搜狐新闻、网易新闻、百度新闻、腾讯新闻、一点资讯、趣头条、uc资讯、快传号、惠头条、知乎、哔哩哔哩、华人头条、雅昌艺术网。
二、现场邀请展
受邀艺术家：王非
1964年 生于安徽
1986年 毕业于阜阳师范学院美术系
1992年 任职于中国佛教文化研究所
1994年 作品《旱神魃》中国美术馆收藏
1999年 创办首家私人杂志《艺术状态》并任主编
2009-2015年 任教于清华大学美术学院当代水墨专项研修班
2016年 成立“清华美院王非当代水墨创作班”
2017年 荣获“第二届艺术品市场价值建设奖——最具收藏价值奖”
2021年 《灵媒艺术-王非水墨研究》出版（夏可君著）荣获第三届成都安仁双年展大奖
展览作品：
《符镜》249150 纸本水墨 2021年
受邀艺术家：王爱君
天津美术学院教授，实验艺术学院副院长，早年曾经在法国留学，作品在国内外美术馆多次举办个人展览并收藏。
展览作品：
《山浮图》no.1宣纸国画色87x93cm 2021
受邀艺术家：许振
又名许朕，字鹏举，号青龙山童，一级美术师，“水韵青花”开创者。1962年生于安徽。1986年毕业于阜阳师大美术系。1994年毕业于北京画院高研班。曾就职中国书画杂志社、北京当代中国书画研究会，现为独立艺术家。
展览作品：
水墨120x120cm
受邀艺术家：杨亿
海外华人美术家协会主席，中国美术家协会会员。
中国哈尔滨人，毕业于哈尔滨师范大学美术系，著名旅美艺术家和策展人，现居美国纽约。作品曾多次参加国内和国际间个展和联展获奖并出版。2015年创作纪念美国9/11消防英雄的《英雄礼赞》、《日日夜夜》等系列作品，受到美国主流社会的极大关注，先后接受ABC NEWS、美国每日新闻、纽约时报、美国中文电视、中国日报英文版和南华早报英文版的专访，全球上千家媒体转载报道。长期以来艺术作品被众多艺术机构和私人收藏。2019年6月荣获纽约州议会颁发的杰出艺术家奖。2021年入选无界东西一一“与大师同行”国际著名艺术家作品展。
展览作品：
《色境系列》油画
受邀艺术家：韩三之
前沿诗人、艺术家。1995 年毕业于西安美院，2002年就读於西安美院研究生课程班，2004年应邀到南京大学艺术研究院作访问学者。2021年为中华国际科学交流基金会科学与艺术委员会特聘专家兼副秘书长。曾在日本、美国、日本、法国、德国、奥地利等地举办过艺术展及活动。2014年7、8、9月，在中国陕西省延安市志丹县永宁山旁的七里湾地区的悬崖上创作了大型大地化界艺术《志丹天洞·与外星人对话》，宏观地触及到哲学、宗教、艺术与时代的重要神经，微观的包括艺术中的诗歌、音乐、建筑、雕塑、绘画、摄影、篆刻、剪纸、行为、观念、大地艺术、影像等，引发上百家媒体和学术界的转载和争鸣。2015-2021年期间也在策划参与《以生态美学对秦岭废弃矿山矿洞的考察与研究》的社会雕塑课题，先后得到国家水土保持学会生态修复委员会、及省市主管领导的重视与推进。2018年，完成了三部诗歌《21゜》的影像创作，第三部《诗之洞·宇宙时代》被选为第18届亚洲艺术双年展，逐步展开了在全球的各个地方以作品《天洞》和影像《诗之洞·宇宙时代》在世界各地与外星宇宙生命对话，产生影像作品三十余部。2020一2021年新冠其间，在网络上以视频、音频、化界的方式向国内外艺术家、艺术批评家、诗人、包括哲学学者等进行学术访谈与对话，凿开另外一个洞《云洞·宇宙时代》四十多期。
展览作品：
《天洞-白洞·黑洞》汉白玉
受邀艺术家：冯开兰
1966 生于黑龙江省
1988 毕业于东北大学
现居北京，职业艺术家
国际书象学社成员,
和平艺术使者.
中关村艺术研究院研究员当代艺术院秘书长
中国文化艺术人才管理中心中国当代新水墨艺委会常务理事
星光网艺委会委员
展览作品：
历游八荒 2021 宣纸 墨 丙烯 50x100cm
受邀艺术家：巴拉特·辛格（Bharat Singh）
印度
中央美术学院博士
亚洲艺术家联盟副主席
展览作品：
受邀艺术家：刘欣
国际艺术家
当代岩彩创始人
艺术广东首席评论员
坚持原创艺术二十年
持续多年欧洲文化交流
旅居德国、现居北京
展览作品：
《后天逻辑》3000x100cm，2020年，水墨装置
受邀艺术家：于立
1967年出生于江苏常州现居北京
1991 毕业于中央工艺美术学院
2005年创立北京一号地国际艺术区
于立=符号水墨+屋漏痕+占星图+炁墨
于立是一个国学与家学的的隐者，在他身上，你既能看到他的家学背景，那种五四新文化运动第一批知识分子的行为痕迹，所以在于立2013年的水墨作品中，你不断地被他有南方园林、太湖石景观的炁墨所感染，这种新水墨样式骨子里浸透着南方旧文人一种没落、伤感及骨子里的腐败，但于立又有其性格的另一面，就是他这些年行走艺术江湖，建立新艺术码头的类似美国硬边艺术的一种经历，他的新水墨艺术又有了硬边艺术的特点，你细观他的太湖石符号水墨作品，又看到屋漏痕的类似从卫星上航拍的山川效果，这从视觉形式上改变了我们观看水墨艺术的方式，一个是近景太湖石，一个是航拍类似星象占星图的效果，这种帝国主义叙事和旧文人伤感情怀的结合，使于立在新京派水墨演绎中扮演了一个于立版的混搭艺术路线图。
展览作品：
受邀艺术家：刘文
深圳大学副教授，硕士研究生导师。
广州美术学院油画系硕士研究生毕业，获文学硕士学位。
研修于中央美术学院“国家艺术基金油画肖像画高端人才培养”项目 获国家艺术基金滚动资助
中国美术家协会会员，广东省美术家协会会员，深圳画院签约画家，第二届广东画院签约画家
获全国优秀奖、省金奖、银奖、铜奖等
入选国家级美术作品展25次（“第十三届全国美术作品展”、“第十二届全国美术作品展”、“第十一届全国美术作品展” “第十二届中国艺术节优秀美术作品展” “第十一届中国艺术节优秀美术作品展”“中国精神-第四届中国油画展（写实展）”“中国百家金陵油画作品展” “第三届全国青年美术作品展”等）
展览作品：
30x80cm《美丽的苗女》2021
受邀艺术家：宋军生
逸生 字一白，独立艺术家，和平艺术使者，香痕空间艺术创始人。
1972年生于河南，结业于中国艺术研究院中国书法院，国家一级美术师。海外华人美术家协会理事，中国艺术文化普及促进会理事，中国书画艺术研究院副院长。
1998年独创香焚香痕书写作品。2009年获国家专利保护。专利号：ZL 2009 2 0278467.7
展览作品：
香痕《红伞计划》香火绢与纱150x150cm2021
受邀艺术家：老黑
吴国全（老赫、黑鬼），1957 年生于武汉市，1979 年考入湖北美朮学院。
2020年参加“线中线”黑白主义第一回，艺术粮仓、新写意主义——第二届中国当代艺术名家邀请展，西安崔振宽美术馆；2018年参加《自由的尺度——第五回中国当代水墨走向欧洲》，意大利卡萨雷斯、“水墨现场”，中国台湾
展览作品：
受邀艺术家：魏野
1965年 生于黑龙江阿城市。1985年开始从事版画创作，1988年开始从事油画
创作，现居北京，职业艺术家
展览作品：
安全的香蕉NO.1布上丙烯250cm x 120cm2010
受邀艺术家：张建华
1973年生，河南商丘人，2000年7月毕业于中国美术学院雕塑系;2004年毕业于中央美术学院雕塑系硕士研究生班。2006年法国访问艺术家;2009毕业于中央美术学院雕塑系;艺术硕士;2010年北京大学访问学者;2015毕业于中国社会科学研究生院，文博硕士;2020毕业于河北大学，文学博士。中国人民大学、北京工业大学、北京现代管理大学客座教授。中国雕塑协会会员、中国工艺美术协会会员、景德镇中外陶瓷艺术家协会副会长、中华诗词学会会员、中国舞台美术协会視覺藝術委員會委员、宋庄书法院成员、中国交通运输书画院副院长、中国民盟盟员、华北文化遗产研究中心研究员、河北大学文学院雄安传统文化研究中心研究员、顾随国学院研究员、宋史中心茶文化研究会会长、圣恩书院院长、临济市书画院副院长、中国雕塑艺术研究院广东分院院长，广州工商学院公共艺术教研室主任。
展览作品：
雕塑
受邀艺术家：王晓明
中国美术学院副教授、硕士研究生导师，北大培文汉字艺术研究中心副主任兼创作部主任，四川美术学院艺术学与水墨高等研究中心特聘研究员，中国文字博物馆书法艺术委员会委员，天津师范大学中国图形标志研究中心特聘研究员，中国流行色学会艺术委员会委员、汉字艺术委员会副主任，中国-善琏汉字艺术研究院院长，浙江省手拉手爱心公益基金会副秘书长，浙江省手拉手爱心书画院院长，宁夏951艺术研究院院长，“追逐梵高”国际美术大赛国内评审团主席。
长期从事汉字艺术创作、学术研究、传播推广等工作，2017国家艺术基金传播交流推广项目《文明传承与未来希望-中国木活字印刷有当代汉字水墨艺术作品澳大利亚展览》、2018国家艺术基金人才培养项目《“一带一路”汉字力量——中国汉字水墨国际交流创作人才培养》（获得国家艺术基金2019年度滚动资助项目和成果运用项目立项）负责人，并主持和指导多项汉字艺术课题；策划和参与多项国内外重要汉字艺术展览和活动，2013年策划举办首届俞源现代水墨艺术节，2015-2018策划多项“非遗与儿童水墨”博物馆计划项目，策划“墨艺”汉字水墨2017墨尔本现场、2018中澳新锐艺术作品展，在广东玉兰大剧院组织参与多场汉字艺术与音乐演奏的互动现场；2015获墨尔本国际教师艺术节、中澳艺术双年展“国际优秀艺术家”称号，2017海南国际当代艺术大展“艺术探索大奖”获得者，2017阿斯塔纳世博会上海合作组织馆“文化使者”荣誉称号，获2020年度南太湖优秀（高端）文化人才（“湖州有礼”汉字艺术系列文创项目），获2020年度“南太湖精英计划”领军型创业团队核心成员（汉字艺术高端创意设计及产业化项目）。
展览作品：
受邀艺术家：韩伟华
1977年生于河南获嘉。字浩之，号六石斋、云台山人。1999年毕业于河南大学美术系；2002年毕业于中央美术学院美术史系研究生主要课程班。现为中国美术家协会会员、国家一级美术师、北京延和书画院常务副院长、中国人民大学佛教艺术研究所研究员、首都师范大学现代水墨研究所研究员、清华大学写意山水高研班助教、中国艺术研究院书法院特约研究员、国家艺术人才库国画艺委会常务理事、评论家艺委会常务理事；首都师范大学现代水墨研究所研究员、广州大学岭南文化艺术创作鉴赏研究院研究员、世界收藏联合会书画委员会理事、中国收藏家协会会员、新乡市美术家协会理事、获嘉县美术家协会主席
展览作品：
韩伟华作品《老子像》 纸本设色 240×122厘米 2021年
受邀艺术家：梅新武（梅新武艺术坊主理人）
1980 出生于中国河南南阳。
2004 毕业于中国成都美术学院油画系。
2007 毕业于中国成都美院油画系研究生班，
现工作于北京
展览作品：
梅新武《凝睇6》艺术微喷(40X60CM)2022年
受邀艺术家：张灵敏
国籍（中国）现居（上海杭州）
当代艺术家、知名设计师、潮流艺术IP践行者
毕业于中国美术学院
展览作品：
MERELEPHANT象山象
受邀艺术家：李铁军
中国当代艺术家
中国艺术经济研究院研究员
欧美同学会海归美术家协会副会长
大千书院院长
展览作品：
受邀艺术家：李南
艺术家、策展人、释放主义创始人
释放主义艺术中心馆长
展览作品：
李南 大圣1 布面丙烯油画棒 100x100cm 2021年
受邀艺术家：黄岩
1966年，出生于吉林省。1987年毕业于中国长春师范学院。
目前在北京生活和工作。他是中国当代最具代表性的先锋艺术家之一,1994年起用油画和摄影记录自己的观念与行为。他的创作形式多元化,常在摄影里注入传统绘画和行为因素。他曾在国内外举办过多次个展，如2003年在纽约举办“影像中国黄岩个展”，2005年在伦敦当代艺术画廊举办“黄岩个展”， 2006年在玛斯德比当代艺术中心举办“禅”黄岩个展等。
展览作品：
黄岩 四季 中国山水纹身 艺术微喷 33.0×48.0cm
艺术家 策展人：王麒诚
著名艺术家
独立音乐人
心光世界美术馆馆长
南开大学客座教授
他是全球首位奥运世博两大国际盛会国礼绘本艺术家！
中国外交部邀请他为全球驻外使馆创作首部国家外交绘本《看中国》！创作艺术著作50余部，被译成英法德日西俄等十几种文字在全球出版发行！
他是《中国日报》《环球时报》联合专访向世界推荐的中国艺术家！新华社、美国全美电视等千余家中外媒体对他进行了专访和报道！
他在法国卢浮宫及美国、俄罗斯、韩国、澳大利亚等全球举办艺术展览及活动！艺术作品被世界名人金庸和法拉利、旧金山等世界知名机构、城市和美术馆收藏！
展览作品：
《一起向未来》布面油画 180x70cm
三、元宇宙艺术高峰论坛
2021年12月31日
21：12 论坛开幕
王麒诚
亲爱的所有的艺术家的朋友们，尊敬的铁军先生，尊敬的李南先生啊，尊敬的韩伟华先生，我们这次邀请了总共22位艺术家。
在2020年跨年的时候，在北京宋庄我们做过一次落地展，就是2020首届我们中国当代艺术现场邀请大展暨高峰论坛。邀请我们的黄岩老师做的学术主持，大家非常开心，那么去年到今年，因为这个疫情的原因，我们这个就在线上我觉得也是一个非常好的行为，因为现在我们这个虚拟和现实已经是几乎分不清了。
所以就把这个线上的活动，作为我们这个跨年的一个现场邀请，因为我们的微信圈也是现场，所以我们这次2021年又可以称之为元宇宙的元年，那所谓元宇宙其实就是一个虚拟的现实，刚才我也在咱们群里发了这么一个概念性的文字，所以我想这次我们这个活动也是非常感谢大家的参与。有全国各地，应该是十几个省市艺术家朋友参与到了这次活动来，非常感谢！2022年也是一个非常神奇的数字啊，我想这1000年，可能这个2022这样的一个三个二同时出现也是非常难得！
今年疫情的原因，所以今天晚上我们的大概流程是这样的，我给大家解释一下，第一，我们主办的这几位老师，还有包括我们的艺术家代表韩伟华先生，做一个致辞和表达。然后我们尊敬的铁军先生，在这个中国当代艺术，也是一个不可或缺的人物，他在学术，在艺术各方面，都有非常高的这个造诣和影响力，所以这次呢，也特别邀请到铁军先生，作为本次这个活动的这个学术主持，那么这样2022年将在几个小时以后就会来到，所以我想我们艺术家对于生命，对于我们的这个社会，对于宇宙会深度的思考，我想艺术家在这个时代，应该有自己更大的一个作为，所以我想下面就邀请我们本次这个展览学术主持，铁军老师来闪亮登场为我们这次活动来致辞！
李铁军
各位参会的朋友们大家好，我是李铁军，2021年这个最后的这个时刻，就想在我们这次本次论坛过后呢就过去了，我作为本次论坛的这个主持也特别荣幸，在这个新春到来之际，新年到来之际，用这种形式和新老朋友们相聚在一起，所以说这次我觉得是非常有意义的一次主持啊。
我们这次的这个论坛主要是针对于这个元宇宙这个新的概念与艺术之间的这个关系来展开，作为元宇宙的这个新概念的这个提出，实际特别是在中国这片大地上，也是很很突然的一件事，所以这个元宇宙和后人类社会的这样的一种形态，现在基本上就成为一种大的趋势，所以作为艺术家啊，作为我们这个参与艺术以及关注这个世界发展的这一批人，特别是在策展人王麒诚先生，以及包括这次组委会的组织者认为我们有必要在这个时间的转折点上，有我们自己的一种认识，一方面呢，是在一起探讨，相互沟通和相互交流，同时呢，也做为我们这个这一次非常有意义的一次聚会是吧，那我们接下来呢，就按顺序艺术家来谈自己的一些看法，艺术是对生命本身的技术回归，这是艺术家王非的一句话是吧，那作为这个灵媒艺术的这个创建者，王非呢，也是出席这次论坛的参会嘉宾，那现在有请王非老师来谈一谈。
王非
各位艺术家新年好，第一个去谈这个关于元宇宙与艺术的关系，的确没有思想准备啊，因为对元宇宙说实话也不太很了解，因为这刚刚比较流行的一个一个课题吧，我是遵从个人的，这个虚幻世界的一种。
我觉得艺术本身呢，就是说它的起源就来自于想象力吧，来自于非现实的东西，比如早期的这个中国的啊，殷商文化和周朝文化的一些青铜器啊，或者其他的一种。其实它都是一种想象力想象力，它是一种古人对这个宇宙的一种外在的一种神秘力量的一种理解或者建立一种关系的一种方式，或者比如说礼器，祭祀品包括巫术啊，这些古老的文化，它其实就是一种，用今天说就是有元宇宙的方式。所以，我多年的坚持，也是按照这个逻辑去思考关于当代艺术，当代艺术创作的。
现代主义时期的同时也是有元宇宙的，比如在那个毕加索时代，超现代主义时代，他们其实当时科学比较靠近，受当时数学物理学影响，整个欧洲是掀起了一个关于第四维度的一种浪潮。西方的现代艺术，受科学影响比较大，我一直认为艺术观念，是科学观念，是科学的新思想，新视野啊，对艺术产生的一种影响，这引发了艺术的革命。
那今天我们就谈这个东西我觉得也不稀奇，就是在人类历史当中，我觉得关于平行世界的话，一直是这样划分的，比如说啊，关于人间天堂地狱这三个方面，本来就是一个平行宇宙共同存在的，所以这个简单就是人类一直认为这个除了大地之上，还有天空啊，还有那个地狱，但这是一个抽象的概念，还是一个观念吧，地狱在哪，天堂在哪，谁也不知道，但人会把他想象的一种存在。这就是文化艺术的文化艺术表达的根本，也是最早的一种元宇宙概念，所以我觉得那对今天艺术来说，那我们今天要思考关于艺术的这种更本质的东西，我觉得一个是跨宇宙的，跨平行的，它有同一个平面世界，或者到达另一个平面世界啊，比如说我们说艺术的灵感的展现。一个灵感闪现，他一定是一个平行的，一个从一个平行世界，然后穿越到另一个平行世界啊，中间有个洞，这个洞我们叫虫洞也好，叫什么黑洞也好，他就进入一个空间化，因为每个平行宇宙里面都有一个生命的和灵魂的存在，人如果跨越这种我们三维世界这种平静，到达一个更高维度里面，或者到达一个低位的量为里面，世界里面，我觉得这是一个创作的，有一个方法论或者世界观吧。
我的作品呢，就是以水墨为主，以拼接组合为主，其实也一直在追求那个关于维度问题，包括电影里面这个蒙太奇啊，包括虚拟数字技术，复杂的一种虚拟啊，视觉都是思维空间，但是我觉得今年思维空间呢，我们完全要表达的一种技术空间，我有一个增加一个维度，关于灵魂精神的维度，这个在当代艺术当中是比较缺失的，像毕加索，他们都有思维空间，但毕加索的精神维度还是缺失的，他的维度不如达利在这方面做的比较好。
像达利他们更更切合一种物理化的一种表达啊，一种突厥式的表达，就是人类的思维或人的精神这一块儿，或者人的灵魂，他看不见的东西啊，没有完全融进去，这是我们今天又要要努力的一种方向吧，把个人的内在的灵化的一种，就是超现实一种精神和灵魂，纳入到一种整体的世界的，一种虚幻的，或者是多维的一个世界里面。
所以我的作品呢，一直在寻找内在性或者它有点像巫术一样，它是一种连接天地人之间的一个通道通道，我叫灵媒的艺术呢，我觉得他是一个灵体媒介，这个媒介不是一般物质媒介，他是精神媒介，就万物之间的沟通，还得靠灵性来沟通的，不是靠身体。也不靠语言，就它是一种用中国的气论说，它靠一种气，这种气可以穿越不同的平行空间，人是无法穿越的，所以我们要把这个气和这种灵性或灵性注入到这个材料当中，才能使作品有一定的深发性，或者一种穿透性，或者与天地万物一种共感的共通性。
李铁军
王菲老师这个刚才也讲了，用自己的作品来非常具体的来谈了自己的这样的一一个创作初衷和着眼点，所以说呢，应该讲，在王菲老师的他的这个作品当中呢，我们能看到啊，就是这一个平行于现实世界的这样的一个独立于现实世界的另外的一个虚拟空间啊，我觉得呢。他的作品里能够感受到，所以从这个角度来说的话呢，就有这个圆宇宙的这样的一种，这个这个性质，刚才这个王非老师也讲了，就是起源，实际艺术的起源，本身它就是这个元宇宙的这样的一种概念，有关元宇宙的这个问题的话，的确也需要大家来探讨，那接下来我们就有请王爱君老师呢，来跟大家谈一谈，
王爱君老师，他是天津美院的现代艺术学院的院长，他今年一直也是探讨，就是用绘画的形式啊，包括我感觉他的理念，一直在关注宇宙间的这种关系，当然跟元宇宙，是另外一个说法，从他的事项和画面结构来看的话，所以他思考的是比较博大的一个艺术精神。
是这个关于元宇宙源于这个游戏，当然呢，这个现在这个提法的话呢，就完全是超越一种游戏，我不知道大家是不是看过有一部电影叫黑客帝国啊，是我在前五六年吧，那个时候我上了一个美国的课程，当时就听说这个导演，实际他就在研究，那个时候还是叫克隆人啊，但现在呢，实际它是一个元宇宙的一个起因吧，在在影视界同时，最近有一部电影叫失控玩儿家，这个我也看过了，就是当时看的时候，这个元宇宙还真的不了解，但是后来因为看这部电影给我很大的一个启示。
王老师还没上来，让徐振老师给大家先谈一谈。
许振
我觉得我们今天谈这个元宇宙，应该要有明确两个概念，第一个我们说的这个技术层面的，有宇宙。
还有一个呢，就是我们或者说是世界探讨层面，或者艺术整体创作这一块儿的这个元宇宙，王老师可能刚才谈的更偏向于后者，所以这样的话，我我觉得就是因为我们今天在谈这个元宇宙的时候呢，还是有必要屡一下这个两个的区别。
所以要是单独从这个技术层面的，我们说的这个元宇宙呢，他是一个啊，随着时代的到来，我们又在这个互联网技术之上，迎来了一个新的浪潮，所以在刚才我发的两个小图片，可以帮助大家这个元宇宙这个目前所说的概念，有个初步的了解，因为咱们毕竟都不是玩儿这东西的，而且我不知道咱们群里边有没有做过这个这方面的尝试，比如说nft这么一个玩儿法，如果有玩儿过的话呢，可以给大家介绍下。
那我想呢这个元宇宙，不管它是怎么的一个先进的东西，在我看来，他还是一个技术的问题，那我们作为艺术创作来说呢，它还是需要回到艺术本身，我们就像刚才王非老师所说的那样，我们自己对这个世界，对我们艺术创作有自己的一个认知，技术这东西，它毕竟还是我们通往技术道路上是一个从遮蔽到去壁的一个过程，这技术它只是工具，不仅仅是工具，有一些包括海德格尔啊，这些哲学家们都对这个现代技术也做了一些反思，我们就是在迎接技术的同时，我们不能够偶尔忘掉我们自身的存在，找到这种我们所谓的自在，其实道理也是一样的。所以它应该是一个开启啊，而不是成为这个现代技术的奴隶，与我们今天来说思考就是面对今天这个世界，技术突飞猛进，特别是这两年来所发生的很多对人与自然的关系，传统与现实的关系，科技与发展的关系，科技与这个自然的关系。
我觉得这些东西应该是我们当代艺术家们去思考的东西，所以我们这个面对现代技术来说呢，不能够是这个现代技术的所谓座驾，因为一旦成为他的座驾，那么就会进入他的系统，他就触逼着我们去，然后就忘掉我们来时的路。
因为今天的这个技术来说，他已经逼着人往前走，而人又不知不觉的以为掌握了技术，就可以通过这个技术成熟一点，其实不知不觉我们成为这个技术的奴隶，就是奴隶了，所以这个，我的那个创作作品里头，就是今天发的那部作品属于青花瓷，技术混沌啊，因为技术这个东西它毕竟还只是一个抽象的概念，所以我是采取这种主观形象化的方式呢，去把它呈现出来，我觉得去思考一下，就是技术的最终结果是什么？这个倒是应该是思考的东西，而作为这个现在新技术的元宇宙这个概念的话，我们现在所说的这个梦想与现实相互打通，最后推荐大家看一下那个凯文凯利写的失控那本书，倒是很好的去回答了我们今天所面临的问题，包括技术互联。
这里边呢，也说到了未来已来啊，它是从人类史学家的角度去思考这个问题，脑机结合呀，人力资源的融合呀，梦想与现实的结合呀，这些东西都回答啊，所以未来已来我们有时只是没有看到他的潮流，所以今天就是说作为艺术创作的原理和作为技术的原理。
王爱君
铁军兄各位艺术家好。
很抱歉啊，我因为在外面还有点儿事儿，所以说没能及时参与到这个会场。
首先感谢铁军兄，我觉得组织这样的一个论坛，我觉得特别有意义啊，这个也非常荣幸啊，能在这里面说几句话，跟大家分享一下儿自己的一些想法儿和思考。
我觉得元宇宙这个概念，是现在是越来越火啊，就是引起广泛的关注，我觉得在这个概念里面，是有两层意思，一层意思呢，就是虚拟现实，另一层意思其实是互联网的发展，而这两层意思其实呢，它的核心都是，因为这个今天的技术的进步，让我们能够去实现这种超乎想象的在一种虚拟的空间中去链接，去发生事情。
我觉得首先是这个虚拟现实，他作为一个技术从2017年我们管它叫虚拟现实原点，那么他正式的进入这个各种技术领域，然后艺术领域等等，那么引起诸多的关注。
应该说在那个时候我也非常关注这个概念，因为在我事实上我的课程里面也有大量这样的内容，但是我当时关注的还不是特别多的，技术上的问题，我是觉得我是从艺术的角度来理解这个虚拟现实，所以这就涉及到一个我觉得艺术里面的一个非常根本性的一个概念，那就是想象。
我觉得虚拟现实其实它和艺术最直接的链接就是想象，它诉诸于人们的这种幻想能力，然后在幻想里面去形成一种现实，其实这个是从我从艺术的角度去认识虚拟现实这个事情。
当然元宇宙概念提出以后，他已经不是简单的虚拟，这么一个简单的概念，它在未来会非常具体的深入的介入人的生活，影响人的生活，甚至有可能未来的人类会用大量的时间在虚拟中去生活生存，把虚拟变成一种日常。
这个应该是我们现在都能已经看到的，未来大概应该就是这样的，所以我觉得对于人类的影响是必然的，也是我们必须接受一定会发生的。
作为艺术家，我觉得因为艺术本身他还是个体的，那么每一个艺术家面对这样的生活，日常的改变，他采取的行动的角度方式也好态度也好，是不一样的，那么能不能够有先锋性的，有预知性的去将元宇宙或者说这种未来生活的这种核心的或者意义在自己的作品中表达出来，我觉得取决于每个艺术家，他的财力，然后他的敏感度等等。
同时我觉得艺术其实他必然是个人化的，必然是多元的，我们也没有必要去恐慌说这个元宇宙以后会怎么样，也没有必要，艺术家的独立思考，在任何时期其实还是最关键的，所以也会同时存在各种角度，各种思路上的艺术家和艺术作品
我们大概在一个月以前，天津美术学院的实验艺术学院还确实主办过一个在摄影影像，媒体领域的一个论坛，从全国也请了一些专家做过讨论，在这个论坛上当时我也提出来这个宇宙啊，然后二次元啊，这个未来艺术，未来生活这样的一些问题，然后也有一些专家发表过一些意见，我觉得目前呢，就是因为既然是艺术家，必然敏感，那么对未来有思考，有探讨，我觉得都是好事儿。
李铁军
爱君老师对这个问题有所思考，以及包括它在它的工作领域当中实际早已经进入到这种思考，以及包括这个他的这个对于我们自身的角色的一种认识。
能够把握住自身的这种对于发展的一种敏感度对自己的艺术可能更有这个拓展性。
接下来有请杨毅老师，杨毅老师是海外美术家协会的会长，近年来他是非常活跃，在世界各地也是积极的推进，中国文化和当代艺术的拓展。
杨毅老师他在美国那面领导了一大批海外华人啊，当年我去美国的时候，就是正好是大都会办中国水墨的那个展览，所以我们在一起也一直在探讨，就是中国的这个艺术的发展，所以他也一直关注中国的艺术家在国外的发展，以及包括他们的怎么样的生活互动，或者是艺术展览他比较关心，他做了很大的这种贡献。
杨毅老师还没有出现哈，那我们有请三支老师来这个谈一谈。
韩三之
非常感谢铁军老师在中午的时候突然发来这样的一个邀请，我也很荣幸的能进到这里，我们今天这种这种谈话的方式，已经向元宇宙那块跨了，我们在原来是还在面对面，一定要这个坐在一块儿聊，现在因为科技的手段，让我们把距离又在空间里边儿走在一块了，所以在某种程度上，这个元宇宙的概念也是一个必然的概念。
怎么叫必然的概念，我们人的发展让我想到的几个点，第一个点，我们这个想象，跟万事万物存在的关系，以及维度或生命怎样的一种关系，比如说，我们说到这个维度的时候有可能你要想到把我们的想象力完全夸大的时候，想到其大无外其小无内这些词儿，那么，在这个在过去我们祖先或文化的根本的一些宗教或哲学里边儿，他们都也想过这样关于宇宙的维度问题，比如说这个佛教里边儿的轮回或成佛，
他们是怎样的一种维度，然后道家呢？像老子在解释道的时候说这个道不可言，道不能言。后来我使劲儿的在思考这个问题的时候，后来发现还不是我们哲学家们完全解释的是那是规律，道是规律的概念，最后可能归结到形而上，你不可摸不可。谈的那个造物质的那个概念，就是规律是谁来造的，这规律是谁设计的这个地方是不可谈的，就是我们现在一直科学，宗教哲学，都在想象的，在思考这个道，这个造物质的存在问题，所以这个维度呢？然后又我们提出来，比如说有大家提出来多维宇宙，多维宇宙，平行宇宙，现在又出来。
现在又出了一个元宇宙，这个元宇宙是相对于我们现实生活的，这个是科技各方面儿，到了现在，今天我们互联网一产生，包括我们早期的这个宗教或哲学。道家谈到这个十大洞天，36小洞天，72福地，他们又是怎样的一个维度？还有基督教和伊斯兰教等等这些，实际上各个宗教学派里边儿，对于这个宇宙的一些想象，他们的这个维度已经包括哲学上，你比如说柏拉图的理想国等等，他们怎样去思考这个社会现实跟理想之间的一种关系。
现实跟多维之间的一种关系，在这里边儿已经给我们现在2021年10月份儿左右出现这么火爆的一个元宇宙奠定了一个必然的一个关系。
后来我因为我喜欢这个，大家可能不太了解我，就是我一直在做这个洞洞，这个语言的艺术洞，如果把这个洞变成动词的话，就是一个探秘的过程，就是发现，就是靠近相对真理的一个过程，那这个过程里边儿就可能是在思考这方面的东西，你感觉到这个元宇宙的时候，我在一二年就开始。做那些跟外星人对话以及各种各样的当代艺术作品，就在思考这种维度的时候，包括宇宙时代以及这个等等这些东西跟我还是相对来说比较熟悉，但是也不是特别熟悉，但是元宇宙一出来我就赶紧去学习。
跟我们现实生活一个相对的虚拟世界，这个相对的虚拟世界里边将来可以在里边儿买买土地，买房子可以建画廊，你可以去交易，这个也也包括我们将来这个脑机结合，包括这里边儿科技已经走在很前面了，所以对元宇宙的理解又会跟我们现实生活或将来的现实生活会成为一个非常必然的一种关系。
更应该去思考更多维的，包括我们这个想象力，我一直有种感觉，就是我们作为艺术家，没有人家科学家，或者好多的科学领域上，有钱走了，人家要上火星呢，马斯克要给地球做一万多颗卫星，要脑机接口等等，但是我们搞艺术的人，反而还没有人家那种维度。没有人家那种想象的那种感觉，所以我们作为艺术家应该很好的去对元宇宙很轻松的就介入进去，这个加密艺术里边儿去交流，交换自己的作品，
欣赏别人的作品，它里边儿这个提出一个去中心化，当然这个区块里边儿都做完了，很好的倍数，去中心化以后，咋样去跟我们的理想的的国家，以及向民主自由博爱这样的一个文明的过程，但是我还有两个疑问，就是究竟它这个去中心化，是不是真实的去中心，还是一些人代替的另一些人表面儿上去中心化？比如说那未来简史里边儿写的那个神，到神那个地方时候，还是有一部分人在操控这个所谓的中心，另外一个我，我依然担心。
我们这个里边社会的法律、道德各方面儿会都得很快的有一种新的面对这样的新时代，有一种新的准备，疫情给我们带来的这样的一个警示，让我们很快的去做一个拐点，转向一个新的作为。宇宙或多维世界里边，所以元宇宙它只是平行宇宙，或者是跟我们现实生活的一个平行宇宙。如果我们想象力再多一点的话，我们会思考更多的维度，到时我们会把我们的灵魂寄存在哪里啊？我们会不会成为一个真的可以轮回呢？还是怎样在这个世界上存在？
这是我特别喜欢思考的，在这我也不敢太占用大家太多的时间，就是维特根斯坦说的一句话，知道的我们尽量把它说清楚，如果不知道的尽量保持沉默，那就说，我后来感觉到他这句话里边儿说的更可能接近的就是关于那一部分就是上帝。造物主那部分是不可道的，那就保持沉默吧，因为我们没有办法去知道，但是人类如果说我们就保持沉默，我们不敢去想那个地方，想那社会是否还会有更好的要前走，这也是我们思考的问题。谢谢铁军老师，谢谢大家！
李铁军
三之老师讲的非常好，在这个特殊的时间里面，我们有一次的这种在思想上的相逢啊，跟各位朋友们呢，能够做这个一个历史性的，这样的一个记录性的东西的一个交流。
三之老师，他谈到了一个，就是说他的一种担忧，有关价值取向的这样的一种，这个产生是吧，同时呢，他也说到了一个是有关人这个生命永恒的一个关系，所以在元宇宙的终极结果会实现这些东西，当然了必须是进入到元宇宙这个本体当中，虚实相间的这种，就是共生的这样的一种状态是必然的。
我认为一切事物都是在发展，大家就是在了解和参与的过程当中，就是我们生命的一个过程。
冯开兰老师是魏立刚老师学生，也是很多年一直走在这个探索艺术的这个前沿，同时也是和平艺术使者，今天特别邀请她来谈一下。
冯开兰
铁军老师好，各位艺术家朋友，非常感谢铁军老师把我邀请到这里，因为作为一个艺术从业者，我是一个后来者。
我上面又重新放大了一下那个作品的图片，因为一开始发的那个数据有点小，又重新发下一个铁军老师简单介绍了一下，我是魏立刚的学生，我是1988年毕业的，东北大学学机械工程的，在2008年42岁的时候，我忽然就想当画家，我一开始以为画家就只是写实嘛，我们普通人心里对画家的认知就是这样的，可是我在那些考前班里面学着学着呢，却发现我又头脑里出现了一个问题，到底抽象是什么？
说到底抽象是什么，那么本来我们认为抽象是胡画乱画，那为什么还有大师是吧，然后呢，很幸运，我就后来就到了魏立刚老师那里面，在那里面学抽象艺术，然后有十几年过去了，画着画着我也是通过对汉字的书写，形成自己的作品，画着画着，我发现它真的是非常跟我自己的叫潜意识，或者叫本性吧，就越来越契合，我的作品就是现在的面貌了。
那我这个作品呢，我叫他力游八荒，本来呢，也是完全我觉得体现了我自己的个人的气质，就是太爱幻想，对于我们这个现实世界，我们这个物理世界，我们所能看到的这个世界之外，还有什么，其实一直有很多很多的想法，不停不停的在想，也不是我刻意去画的，他就是自然而然的就出现这样，我觉得他刚刚好。
那现在关于我的作品呢，我不多说，今天很荣幸听到几位老师，讲了很多元宇宙这方面的知识，因为我也是简单的了解了一下，刚好呢，在这里面听大家谈了以后呢，就在概念上有了进一步的了解。
忽然想到这样一个问题，我们知道元宇宙是它是由数字搭建出来的这样一个数字构成的虚拟世界，我也是忽然意识到，我们佛教里所说的3000大千世界，3000世界里面会不会包含着这样一个元宇宙的世界，或者说是不是在某一天元宇宙，这样经过人的数字所搭建出来的这样一个虚拟世界，会不会与佛教里所说的3000大千世界在某一天他们重逢相遇？
我觉得关于艺术家呢，对于原宇宙方面的创作呢，一定会慢慢的展开，就是因为现在元宇宙本身也不清晰，我们艺术家的理解当然也不会太清晰，所以说，现在大家应该都没有办法去进行好的表达，那么随着这个概念渐渐的清晰，以及我们每个人都渐渐地参与到这些实践当中去，可能是每个人的作品就会渐露端倪。
我这里想分享的一些像上面我们王非老师，还有三之老师，喜欢从道教，而灵性这方面来谈，就是来谈他们与元宇宙这种对接的可能，我自己个人也是非常关注灵性，宗教这方面的东西，就是此时此刻我们在探讨元宇宙的时候，我心里就不停的想起台大校长李嗣涔教授，他作为一个严谨的科学家，就做了很多方面，关于灵性方面的实验。
比如他让好多小孩儿来听字，忽然呢，有些人提议说，你听佛，写下一个佛字来让他们听，可是小孩儿们，却头脑里面或者他们的内在屏幕里面没有字，全是光，甚至看到比如说写上药师佛，他们看到百草园啊，看到一片那个植物园什么的，是接受到这样的一种信息。
然后还有呢，有一天有一次他就因为李思成教授他是物理学家，他就讲用一个脑场这样的概念，当时我也不是太懂，但是他讲，比如说我们中国人经常讲的风水，那以前也不太好懂，可是好像我听他讲的时候，忽然有一点顿悟，比如一个空间里，现在的物理空间里放了一些东西，比如桌子呀，椅子呀，或者是那边放了一个什么金属的刀剑什么，这些现实空间的这些物体，就会形成一种脑场，这个脑场里面，我觉得他这个场肯定也是一种空间，就是由现实世界所投射出来的，所营造出来的一个具体的空间，也就是我们中国人所说的风水。
那之所以谈到这些呢，我觉得他都是一个虚拟世界的概念，其实也不虚吧，就是按照佛教所说，可能说我们现在的物理世界才是虚的，是吧，那么真实的世界呢？确实我们这个物理世界之外的那一边彼岸才是真实的，是吧，那么，我们就按这个物理世界的语言文字所描述的这个虚拟世界来说就是认为脑场，认为什么这个佛教，这些信息是虚的，所以他们元宇宙所构成的虚拟世界，我是觉得他们会不会在未来，在某些方面能够啊，有所连接啊，有所相互印证，相互佐证。
李铁军
在此也感谢开兰老师，虽然是自己在这里面的确是有很多的这个迷茫是吧，也看到了开兰老师是一直在努力。我想这的确就是一个新鲜事物肯定是要有一个阶段，但作为我们的话，参与很重要是吧。
接下来有请巴拉特兄妹，在中国多年的印度籍艺术家，他们对于这个中印的文化交流，做出了非常大的贡献，在他们的这个作品里面实际也一直在探讨有关宇宙与生命之间的关系，所以今天邀请这个巴拉特的参与呢，也是有意义的。
那巴拉特老师可能没在的话，那我们就有请刘欣老师，近几年她一直是在做中欧艺术的推广，也是在艺术探索上天南海北，从古到今，也是敢做敢当的这个艺术家。
刘欣
各位老师好，铁军老师好，麒诚老师好，感谢你们的邀请。在这样一个跨年的节点上，我们能够做一个元宇宙的论坛，我觉得首先是很牛的一件事情。我内心里也很激动，也一直在听各位老师的解读。
我简单介绍一下，我是零六年到北京开始发展的，然后在798，环铁，还有宋庄，大概北漂了十年吧，然后大概在15年的时候开展了对欧文化交流，大概持续五年，欧洲环地中海已经走遍了，然后也是由于疫情，就从2000年以后就没有出国，然后也带回来了地中海文化大概在全国的做了20几场的论坛。
麒诚今天发了邀请的时候，我就很冲动啊，也很兴奋，因为我一直是一个很标新立异的人，我觉得就是我的名字也很独特，叫外星人，我其实已经很厌倦了人类的各种生活方式，包括一些约定俗成的一些规则。那么这个制定规则的人呢，可能就是说从他的利益角度出发，那作为我们艺术家的个体，我们其实所有的艺术家，我觉得已经进入了元宇宙的时代。我们肯定是要有自己的天马行空，无拘无束，然后我们作为艺术家呢，我们想象力每天都是在我们自己编织的这种世界里去自圆其说，我们的一种人生的走向吧，所以我觉得这个就是元宇宙对我来讲太喜欢这件事儿。
也是由于这种想法吧，老是在作品上，老是去探索一些外太空的东西，之前我做的异度空间，那还有迭代，北京十年的展览，然后还有一些，因为我这几年都是在行走，在欧洲，我就深刻的感受到这种，种族之间的界定，然后这种签证，这种边界的封锁，然后人性的这种互相的这种反差太大了，对我心灵形成的这种冲击特别大。所以就各国的区域呀，界定啊，然后人的这种各种的等级的分布，我就觉得这些人为的东西，我就特别厌倦，我就觉得未来的元宇宙可能是一个很通透的，甚至虚拟的，但是它是很公平的。
去年的艺术广东吧，就是我受到这个王麒诚老师的采访，其实我们两个是随机的一个采访，并没有他以采访的身份，我以受访的，我们两个就像在聊天，那整个过程特别轻松自如，然后结束之后，他说我的采访已经结束了，我还挺惊讶的，我觉得我们在聊天聊了一些很那个，就是无拘无束的话题，然后但是很真实，所以我们有的时候活在真实的世界里的时候呢。我们是掩盖自己内心的，我们的这种欲望啊，还有我们的表达，我们都是要叠加一些有有些遮掩的，甚至要是不敢去表述的，然后老是那种很不真实的一个环境里，而真正敞开心扉说话的时候就很自然。
我觉得未来的这个世界可能就是一个平行世界，那么真实的和虚拟的，包括我们梦境的，还有我们的一些幻想的，还有我们精神层面的，灵魂层面的，我觉得这些是我们艺术家都非常向往和追求的。我觉得这个人就是两个境界，一个是肉体和灵魂，一个是物质，一个是精神，我觉得这些切换对于我们现在的这种艺术家，面临的这个互联网时代，这个节点，所有的艺术家都要面临着思考。但我是希望这种的到来是自然而然的到来，而不是强加给我们，是我们发展到这个时代的轨迹上，我们艺术家应该具备这种接受这个时代的一个到来吧，很欣慰哦，感谢各位老师在这个跨年的节点大家相遇，期待我们在未来的元宇宙里有更多的这种共鸣和互动，谢谢各位老师。
李铁军
首先感谢这个外星人哈，刘星老师给我们说的他的这种希望和这种对未来的判定啊，我觉得的确她一直在这种不断的努力，在寻找自己自由的这种状态下，在做自己的艺术和做自己的人，是这样啊，所以呢，也感谢刘欣老师和大家来分享你的个人感受，好吧，那接下来呢？
我们就有请于立老师啊，于立呢，也是当代艺术的大咖啊，不断在探索吧，虽然我们谋面很少，但这个心心相通啊，我非常关注他，对艺术的这种感受，对艺术的表达，我觉得都是非常有独立精神的一个艺术家。好，那请于立老师也跟大家分享一下。
于立
在这个特殊的时期啊，这个日子里呀，我觉得铁军麒诚来邀请我参加这个讨论，跟艺术精英们进行讨论是一个非常荣幸的事情。那么今天它的题目叫元宇宙，和艺术家的关系，我先说一下我自己，我考虑我是一个什么样的人，我对我自己看法是个什么样的人。我是按别人的看法我是艺术家，我话很少啊，你说我不是艺术家吧，我参加了很多的艺术活动，因为我在零五年做了一号地艺术区，当时又引进了红砖美术馆，我又参与了艺术工作，但是别人认为你是一个按我们十墨的方法就是王勇说他一见你，你不像一个艺术家，你像个商人，但是我跟我那些做商业的朋友交往的时候，他说于立你是个艺术家，你考虑问题不是从商业角度去考虑问题的。所以我考虑问题，包括我刚才发的画，我画的水墨哈，我跟所有的人，我敢说我跟所有的人不一样。因为当时做了一号地，我认识了很多大咖，包括张小刚，邱志杰，贾蔼力，刘野啊，当时最多的时候是有400多位艺术家，包括美术馆，包括这些艺术家的一些头面人物，我都见过啊，其实当时我觉得商人说我，你这么做艺术，你这么做艺术区呢，是个不挣钱的项目，艺术家觉得你要这么做呢，太贵了，不符合这个艺术家的这个需求。但是我觉得当时呢，我在做一号地的时候是坚持做规划，做什么呢？所以说，现在很多艺术区都拆了一号地还在啊，因为一号地是一个存在的事情，那么我为什么要说这些事情呢？就是我在考虑。这个大家提议的时候，我可能跟别人站的角度考虑问题，是不一样的啊，我也不知道是我自己是一个艺术家的角度去考虑问题，还是一个还是一个生意人的考虑问题，还是有更高的一个角度去考虑问题，我是这么想的。
怎么说呢，就是大家都提出元宇宙，大家觉得一个新概念，其实任何一个新概念出现，它都有迹象，一个年轻人，是个做虚拟货币的，一个加拿大华裔，它的市值已经900亿啊，他做了一个虚拟平台，交互平台，但是大家都说他是做虚拟货币的不对。他做的是一个未来世界的一个花销的东西啊，为什么这么说呢？就是大家你发现没有，你要从整个这几年的这些事情，你联系来看这个原因都要干嘛，别人推出来要干嘛，跟咱们艺术家有什么关系？
先说啊，大家可以回忆一下，就是当代艺术的发展啊，当代艺术发展是因为二战以后啊，先从二战以后是因为从古典主义，巴黎包括这些在欧洲的一些艺术衰落的，然后美国，美国艺术起来，艺术沿到了纽约，为什么呢？因为他美国是一个战胜国，他的资金实力。他所有的表现，他都能成为这个世界numberone，包括现在也是啊，所以说呢，形成了现在所有指向的这种当代艺术也好啊，人的艺术意识的方式也好，还是人家用了的技术也好，还是人的现在生活方式也好啊，我觉得都是一个，由于德国就是在上个世纪最有思想的一批人，包括技术精英啊，有一部分你给别人说了，就技术部分啊，二流技术跑到俄罗斯去了，他们俄罗斯拆了这个德国的设备抢了，俄罗斯的这些科学家也好，思想家也好，二流的，那么美国人他抢了这个德国的一流的思想家啊，一流的这个技术人员，一流科学人员。但是别忘了一点，德国人，德国人最重要、最核心的人物是犹太人，犹太人到了美国，犹太人干了两件事情，他把美国变成了他所需要的模式啊，这次的这个元宇宙，我觉得也是犹太人制定的。
我们先讲，你看你回忆一下，就从二战以后，犹太人干了什么，犹太人创造了美元世界，石油世界，能源世界，所有的这个生活方式也好，我们现在的技术方式也好，还是娱乐方式也好，你看大的娱乐方，这个导向全是由犹太人做的，包括当代艺术，咱们现在推高的这些所有的艺术家，包括张晓刚也好，邱志杰也好，贾蔼力也好，曾梵志也好是按照他们的需求去推介的，因为什么他要控制舆论，他对这个世界的控制，人只是通过控制，控制舆论和控制资金来控制这个世界，控制人。那么为什么要出现元宇宙，我的感觉是对这个世界不好控制了，因为别人都认识到犹太人，他们这些人的一些手段和一些垄断的一些东西了，包括货币的控制，包括思想的控制，包括一些互联网的控制模式，因为中国现在包括咱们这个力量慢慢起来了，很多的这个世界人，它是形成一个很透明的世界，是形成各村儿的，你发现没有。这个时期是混乱的，而且矛盾极其尖锐的情况下，有些智能的人需要一个新的模式或新的提法来控制这个世界，也就是说我认为可能元宇宙是一个新的啊，宗教形式，只是在技术层面上的宗教形式来考虑这个问题，进入元宇宙的时代，伴随虚拟货币，下一个生活的方式，包括这个思想方式，行为方式，包括它的整个的这种生活消费方式，要按照这个元宇宙方式去进行，也包括影响艺术家，咱们艺术家超不过思想家，超不过科学家，艺术家是很感性的人啊，艺术家不是一个聪明人，艺术家是一个很感性的，一个族群，他们考虑问题不会从更全面的问题去考虑，为什么要有这个东西，只考虑哲学问题或者精神感受问题，这是艺术家的工作，但是如果告诉你他的本质是什么，宇宙的本质是什么，我感觉是犹太人制定的规则，这是一个冒头。大家都在彷徨啊，元宇宙给我们带来了什么，我们艺术家该怎么创造跟你没关系，你怎么活的问题，包括这次的疫情，我记得当时我有特殊的一些关系，我在九九年刚从比利时回来的时候，我记得去比利时之前，我就跟黑石的一个人聊天儿啊，黑石的一个人聊天，他说于立，你应该把你的手里的股票卖掉。九九年以后不是战争就是疫情，我觉得现在的你，你以为是偶发的呢？其实是被设定的，包括这次疫情是被设定的，包括这次袁宇宙是被设定的啊，所以大家考虑问题，这元宇宙时代给我们带来了什么？带来了是你能不能适应这个元宇宙，你都能生存下去，你按照他的生活方式去思考。
包括你在元宇宙你怎么能够进入到的时代，进入元宇宙时代主要是什么？主要是因为你从元宇宙能得到实惠，能得到你所需要的东西，比如说别人还想我是不能把虚拟货币换成现代货币，我能花呢，或者是我能不能在元宇宙，从宇宙这个虚拟货币世界中，我能得到什么呢？如果你有这种想法，或者我想跟他产生关系。正是这个我觉得是这个犹太人的组织所引导，你要干这个事情，所以说我觉得2021年是个元年，疫情在不断升级，那么这世界也不断的在升级，也在推出这些新的模式来让别人按照他的方式去走这是我的感受。
至于你说元宇宙能够给艺术家有什么新的影响，如果是大家在思考，这个元宇宙跟我们现在的艺术家能发生什么关系，我觉得艺术家可能会想，我跟元宇宙里边儿有什么东西能够启发我啊，去进行创造，我觉得大可不必去这么思考啊，我觉得艺术家就两个工作啊。一个是去感受，一个是去按你的感受去把你的内心去表达出来就行了。那么什么是好的艺术家，我觉得还是亮点，就第一个你的艺术作品，以前全球没有这么做过，第二你的作品足够感人，剩下的事交给技术加技术人员完成的。
这样呢，我们觉得我们在这个时间就可以做到处事不乱，内心平静，说白了就是你该怎么元宇宙也好，还是不元宇宙也好，你该画画还画画儿啊，该卖画儿还卖画儿呢，该卖不出去，你还是卖不出去是吧，你到了元宇宙，你没有思想，你还卖不出去，没有元宇宙你照样也能活着，你照样也是个创作。那么你还更多的关心自己你是不是艺术家是吧，这些对我的感受，自然而然的他就这时代就对你有感受啊，我是我自己的认识啊，可能给大家一个参考吧。
那我就讲到这儿啊，祝愿大家这个明年会有更大的发展啊，有更多的这个啊，艺术创作有更多的艺术精品出现。
李铁军
于立兄这个讲的非常好，因为你的这个角度的确是这个站到了一定的高度，我们本身艺术家这个维度里面去来看待这个事情发生的出发点。
所以于立老师，就是他这里面比如说就是对元宇宙包括对于总体的就是人类在这个社会在不断的这个变化过程当中的几个节点，就是由谁来设定的和出发点是什么，我觉得他这个是有一定的这个价值的，还有一定的这个个人观点同时这个是有一定的高度的。
我们有请刘文老师来谈一下。
王麒诚
于立先生这次的这个发言，我觉得大家都会觉得很不一样啊，也是很多年的老朋友了，今天我是邀请到他的时候呢，他说到他的这个元宇宙艺术的作品他就发到群里的一张啊，他的照片他抱着他那个小女儿的照片，说这就是他的元宇宙的作品，所以我想今天他这样的一番谈话也也毫不意外就是他本身是游走于艺术家和这种艺术，一号地，他是创办人，他其实是一个从个人经历来讲的话，也是一个非常复杂和丰盛的一个人，而且他这个是内心，外表冷漠，内心狂热的一个生命，所以他今天的这样的一种很特殊的思考，我觉得也非常棒。
刘文
各位老师好，很高兴受王麒诚老师的邀请，来参加这个元宇宙艺术高峰论坛，首先呢在这里我介绍一下我自己，我来自深圳，现在在深圳大学。
我是在艺术上面呢，主要还是表现传统艺术为主，所以当今天参加这个高峰论坛的时候呢，这个元宇宙这个词我还是在前两三个月才听说。
当听说这个元宇宙的时候，我实际上我还是不知道到底讲些什么内容，所以我第一次听应该是从一个短片里面看那个扎克伯格，包括在一个短片里面来谈这个原宇宙，所以今天呢，我可能还是以听各位老师来谈的元宇宙为主，保持一种学习的一种态度。
李铁军
那也非常感谢刘文老师啊，在这儿呢，在这个2021年呢，这个年末呢，我们相识啊，也这个非常的高兴，你能够参与到这个论坛里，以后有机会拜访你啊，关于元宇宙呢，今天可能我们不深刻。这个探讨和这个交流，嗯接下来的话呢，可能在艺术的其他领域的话，我们会有更深刻的一些这个接触，那也祝你这个新年快乐，接下来我们就有请宋军生老师。
宋军生老师的香痕艺术近几年呢，在这个大江南北已经传播开来，我看这个最近到处又是景德镇，又是上海啊，作为一个探索者，我是非常了解他，的确是一个专心于以新的艺术的一个探索者，所以今天有关元宇宙的这种思考，
也希望军生老师呢，能够把自己的对元宇宙的一个深刻的认识。
宋军生
铁军老师好，大家好啊，各位艺术家好，我现在在外地，现在开始发言，
我认为元宇宙啊，其实就是一个数码。
在这个数码时代，整个人类而被数码控制，统治主流之后形成一个闭环状态，这个闭环状态呢，使人类而走向单一的一个思维状态，里边儿就是由一部分科技类整个控制人类，而形成了一个闭环的一个思想状态，其实是使整个人类重新变成一个单一的思维状态，这个数字状态达到一定状态的时候，就像宇宙里边儿的一个塌缩现象，使整个数字状态形成一个毁灭状态，毁灭状态就像刘慈欣的三体状态，里边儿讲那个宇宙状态就当人类而走到一个闭环状态的时候，它会形成一个重大的塌陷，这个塌陷就是人类，而重新审视自己，审视自己的思想，重新建立另外一个更高级的，一个宇宙空间里边儿。这是自己的思想和艺术家的思想，同时形成一样扩散的一个精神空间再重新回到这个原始的状态里边儿去，因为这个重新回到创造性和艺术的思想状态里边儿，重新回到这个记录人文思想和精神状态里边儿，因为数字永远是虚拟的，击破之后它会形成一个虚拟，在虚拟里边儿消失掉，消失掉了之后，就就形成了一个闭环。
艺术家其实站到这个节点上应该多思考，艺术家按正常状态来说，是超越这个，超越这个这个思想，因为我们天马行空的思想，在虚拟现实之间建构了一个空间画面，各种形式、状态都是在演绎一个更新的世界空间。其实艺术应该是走在科技和和思想的前边，这是艺术家将来要启发，从启发中做的更重大的意义，在里边儿体现出来。
艺术应该超越这个时空，从这个外在时空里边儿寻找到自己更切合自己的思想的符号和标志，然后给整个这个时代和人类而留下一些重要的线索，让后来的人遵循这个线索，再重新研究一下，不要被这个数字时代，被这些数码时代，把自己的思想毁灭掉，这是艺术家要给这个社会提到一个警醒的状态。
关于这个元宇宙，其实它就是个基础的一个闭环状态，这个闭环状态终究会被突破掉，所以说他是暂时的，我觉得他是看着是一个宏大的元概念，其实它是一个很微小的一个状态，我觉得作为艺术应该突破这种状态，回到更更高级的一个层次里边儿，谢谢。
李铁军
也谢谢军生，非常好，我也感觉到了他的闭环状态的结果，这个实际对于人类也许是一种悲哀！那从另外一个角度来说的话，可能也是一种这个阴谋的结果，当然作为艺术家的话，就是我们有我们自己的立场。
那接下来的话就是有老黑，老黑老师作品我非常喜欢，特别是近期的作品，非常的有张力。
吴国全
我前面听了不少人谈这些东西，我觉得谈的挺有意思，而且每一个人都有每个人的说法，这一点挺好啊，不像我们想象的啊，大部分人的意见都是统一的，那就麻烦。
现在提出元宇宙，我以前听过这个东西，但是我没有深究，今天王麒诚约我来开这个会，我在喜马拉雅听了两本这个方面的书，我大概知道了是什么意思。
这个元宇宙的提法，它有几个前提，这个前提是一定是在现代高科技下的装备，一定要有这个东西，没有这个东西我们是进入不了的。就像很多老先生拿到智能手机，但是他不会用，他跟我们讲起来，实际上就是两个世界的人，就是两个宇宙的人。
实际上，艺术家和非艺术家和其他的人已经在另外一个宇宙，宇宙就是世界嘛，就是不同的世界，实际上我们表面上看到的这个世界好像是一个我们能够见到的物质世界，但是因为你从事的事情不一样，实际上你是在不同的宇宙之内，就像一个好的科学家，他是在科学家这一类的，这个宇宙里面宗教人士是在宗教这一类的，这个宇宙里。
所以说这个元宇宙相当于什么东西呢？相当于互联网和智能手机的昨天，就是刚开始有互联网，有智能手机的时候，那个情况也是一样的，这相当于是元宇宙的初级阶段，现在是大家谈，大家胡谈，大家乱弹，天马行空的幻想阶段。
元宇宙有可能像现在智能手机这样发展起来，像互联网这样发展起来是那么回事。
也有可能夭折，所以说我们艺术家一定要有定力，不要听风就是雨，因为一代人有一代人的事，我们不要拔着自己的头发跟着人家跑。
元宇宙实际上是一个部落的概念，就是不同的部落，现在能够进入元宇宙这个部落的人，实际上和我们这些老先生，向我们这些年龄的人基本上是无缘了，因为我们对现代科技这些东西基本上是掌握不了，就像我们对待电脑，对待科技这些东西，我们是太守旧了，没办法做到这些东西，我们进入不了元宇宙这个门。
李铁军
感谢老黑兄，这个非常简短，但很到位的这几句话啊，那接下来的话呢，由为魏野老师给朋友们谈一下这个有关今天晚上讨论的议题好吧。
魏兄我俩好长时间不见面，但也都是这个相互关注啊，现在听说在南方做的风生水起。
魏野
铁军兄好，大家好，我这是在外边儿应酬哈，所以说这比较乱，我得找一个消停的地方儿跟大家说两句，因为元宇宙这个主题，还是非常感兴趣的哈，这最近也参加了一些活动，关于这个元宇宙的。
好的，那我就讲两句儿，前两天我们上周吧，在深圳呢，做了一个关于元宇宙的这样的一个展览，在这个深圳的规划馆，所以说我对原宇宙这个词儿呢，进行了一点儿梳理，做了一点儿功课。
所以我们现在这个时期就这个社会， 从互联网到人工智能，到大数据，又到未来的比较热的这个元宇宙，我对元宇宙是怎么看的？
原宇宙，还得找它的根基，找它的根儿，因为这个知识的应用，是元宇宙的基础，知识平时我们是认知和识别，但是知识的应用呢？人类对知识的应用呢，还没有完全的开发出来，知识的应用最后要开发出来的话，才是真正的元宇宙的起点。
元宇宙是不是一个简单的一个虚拟现实，一个场景，我们在虚拟现实里边儿，怎么游戏规则或者是什么样的程序。
元宇宙是开启了知识应用的这样的一个庞大的系统，用知识的这个应用的力量来去创造，来去关联，关联万物，创造价值，关联万物，创造世界是这样的一个概念。可能他利用的手段是VR技术、AR技术，还有全息影像和投影这样的技术来完善整个儿的视觉空间，视觉的虚拟空间来进行体验和感受的。
我做了几张关于元宇宙作品发在群里的第一个作品，就是知识图谱，第二个就是这个芯片图，芯片图谱，这两个图谱儿，是元宇宙这个核心支柱，只有两这两样儿的东西，才能把原宇宙的这个知识，应用的逻辑才能应用起来。
我们在艺术创作上可能更加提高一层，我们对艺术的创作和对艺术的理解，可能在层面儿上，我们可能段位上我们会提高，会升级，我们艺术就不是单纯是靠一科儿，比如说美学或者是哲学来互相逻辑的，那么艺术本身他创作过程中可能是无逻辑的，但是创作出来之后，他是有逻辑的。
所以说我们现在从认知和应用，那我们应用是用什么啊，一个底层数据和底层功能来应用的，这是人类文化到文明的这个跨度，那可能到文明阶段，我们可能是用艺术语言能解决的问题，可能更广泛，更多更多了。
明天整理文字，我就多说一点儿，把文字发到群里，感谢大家，一会儿回去补课，听大家讲的，我再熟悉一下大家所有的观点，我可能回去再搞一点儿文字吧，搞点儿文字发到群里，感谢，新年快乐，祝所有的朋友新年快乐。
李铁军
魏野兄，说的非常好，你是刚刚的参加过这种活动是吧，在另外的话有自己的这样的一个认识，非常好，这个祝你在南方的这个过的开心，什么时候去看你啊？好吧，那接下来的由建华兄谈一谈。
张建华
新年好，实际上在这个朋友圈，大家都熟悉，我一直在北方，在北京呆了好多年，二三十年大家都是老朋友，只不过是这个十年去读了点闲书，铁军也是刚读了个金融，经济金融博士嘛，我也算是读了个博士吧，朋友说既然读了，到南方教教书吧，就因为这样到了广州一个大学做了一个就是叫美术学院的，一个叫公共艺术系的主任，实际上，比较现实，也比较客观，因为在疫情特殊的情况下，我们也是特别无奈，所以说在无奈之余，然后说到了这个，到了南国，就最近也可以讲讲我南国的感受吧，但是最近一直在写一本儿书叫南渡北归，给魏野本来说见面，因为疫情各方面，又南国东莞又发了点儿什么，有点儿疫情事儿，所以我们再就是在学校里也基本上出不了门。所以说除了完成自己的教学任务，也在做自己的，除了学学东西，也画着自己的东西，其实也在体验这种现实和虚拟之间的这种关系，实际上在现实面前我们都是很无奈的，没办法，我们必须要这么活着，我们唯一的可以逃离的就是我们今天要讨论的一个主题，叫元宇宙的概念。
元宇宙这个概念实际上其实是一个新生概念，就因为这个特殊的时代，跟随着技术的进步，最早它的概念，大家都知道，它源于1992年的美国，那个著名小说雪崩。他就讲到了，就模拟你戴上耳机，墨镜，然后你连接终端，然后通过你一个虚拟的身份，方式进行计算机模拟，实际上这个模拟的就是我们身边的发生的真实的，现实的，无奈的。一个一个真实的虚拟世界啊，它是通过这种虚拟的方式来展现我们的真实。
我们艺术家有意无意也是进入了这样一个空间，也是没办法的，这个时代也比较特殊，就跟我们前一阵子那个NFT一样，艺术家在这种疫情之下，有时候他除了工作是正常的创作，也通过一种特殊的，随着技术的进步，通过网络来规划网络的一个技术，来做的一个一个新生的一个艺术概念。但是我们作为艺术家，我们肯定不仅仅局限在艺术本身，虽然这个概念它是一个新生的，一个经典概念的重生，在扩展我们现实的XR或者区块儿链，或者云计算，或者数字孪生等技术的概念的，这个概念实际上只是技术的层面，但最终我们艺术家实际上也毕竟通过这个技术，走向我们的精神世界，当然这个元宇宙就是被这个时代也没有明确的定义，这是技术手段，但是也受到了很多科技巨头或者政府部门的青睐，现在这个时代特有的一个叫技术经济，就是他们利用这个地方，利用这些东西，其实做了一个技术经济的概念。
我们可能不仅仅是陷入这种技术经济，只是我们要利用这种技术、经济解决我们的精神问题，我是觉得这是将来艺术家面对要做的事儿，不管技术怎么发展，我们要利用这个技术，尤其在这种特殊的疫情情况之下，我们没办法做很多这种场馆或者是这种现实的各种各样的展览。受到各种各样的阻挠，或者是各种各样的，有学院出现各种各样的无奈，而且这种技术，这种恰恰正好为我们所用，为我们所用，就现在的技术时代，我们用任何东西都可以，比如我们以前用泥巴做雕塑，用各种材料新兴的那个金属材料，隋建国老师的一个疙瘩，在广州33艺术空间，实际上，他一这几年一直在尝试这个新的3D打印技术，其实都是在利用技术和自己的精神的一个概念，来解决我们的精神的归宿问题，可能是这两年，虽然说90年代有一些大家都在讨论，这两年，尤其是疫情，把他突然之间放大了，突然之间觉得它非常重要，突然觉得他可以用这种方式来创作作品，就给前两天老魏说的，他们在深圳做那个时间也都是通过思考这个技术的问题，甚至用技术来解决我们的精神归宿问题。不管怎么着吧，我是觉得最主要的是我们艺术家甭管干什么，甭管在一个现实的空间也好，或一个在虚拟的空间也好。
我们主要一定要有我们的一个精神的导向，有我们精神的归宿，用我们精神的一个寄托，有我们精神的一个表达方式。其实到最后就是我们最早的技术，比如最早几千年的技术，原始的技术，包括我们到现在的这种新的技术，实际上我们这个时代一直就没有，真正的就是我们的，就各个时代都没有真正的离开过技术，甚至和科学。我就只不过是这个这一代，我们这一代人可能临近50岁左右，在谈那个，就觉得似乎我们都有点儿滞后，给我身边的我教的这些学生，他们玩儿这种技术，都比我们玩儿的好，但这种不重要，重要的时候我在他们身边，我也变得很年轻，我也觉得这个技术实际上越来越有用，只不过看我们怎么来运用就是技术和艺术结合，不管政府怎么运用它，不管科学的巨头怎么运用它，不管他们是怎么来把它作为一个技术经济或者数量经济怎么来来去做，但是最主要的是我们要摆明我们作为一个艺术家的立场，我们该做什么，艺术家该做什么，还应该像以前一样，一如既往的，来做我们自己的艺术，做我们通过这种表达方式来还是做我们的精神世界。
我们即使遇到这个疫情的困惑和现状，但通过元宇宙这种特殊的技术来找一种我们自己的表达方式，我觉得找到我们自己的温暖，就不管这个世界多么冷，但只要我们的心是温暖的，所以说就有希望。
跟大家交流的就到此为止，以后大家如果到广州来，可以到我这儿坐坐，我们在广州也会做一些事情，做一些计划，联动北京和广州，北国和南国，我们都会做一些事情，欢迎大家来到广州来玩儿。
李铁军
听一听学武兄，对于现在的这个艺术，以及包括元宇宙在美国以及包括你的看法。
郑学武
铁军兄，还有诸位老朋友啊，大家好啊，因为我戴着口罩说话，马上要开高速送闺女回她的那个大学上学，搞得很匆忙，没有很特别的准备，我早晨起来看到这个铁军兄建的这个群，已经聊得很热闹了，匆匆忙忙的全都过了一遍，大概明白了，很热情很积极的参与，非常非常高兴，你们把我拽回到了过去的艺术区，感觉很亲切。
前两天非常仓促的，咱们俩有一个交流，很仓促，嗯我现在是这样，就是关于你的这个元宇宙，对于我来说吧，不是很关注某一个主题或者是课题那种类型，我是很多年都在一个禅修的这种状态吧，从索家村那个时候开始就是这样，只不过呢，那个时候从理论的角度上没有梳理的很清楚，所以我到美国之后，这么多年的这个创作吧，尤其是现在非常清楚我的这个思路，很早就远离各种各样的这种思潮吧，但是事实上也是很有意思啊，对于我来说，也会经常的去看，想一些朋友们，尤其是一些好朋友们，他们所参与的，所研究的这样的一些课题，我觉得挺有意义，在同一个这样的场域下，大家有各自不同的语言方式，来相互交流艺术思想，我就像我刚才说的那样，就是一种所生成的生成物就是我的作品，这里面包括我常年在做的这个装置作品，报纸类的装置作品，以及使用对装置作品进行行为艺术活动，时不时的穿插的进行创作，那么在这个过程当中思考很多关于这个我们人类文化本出，或者说哲学的，或者说是宗教的本初时期的这个，这个哲学思想也好，或者说呢，对于世界的认识的这种世界观也好，我觉得挺有意思的，就是我的这批作品呢，我拿出了这个，这是我的第一组作品，我已经创作了五六个月吧，大概还有五个月的时间到明年五月份的时候结束一个十个月的这个所谓的素描材料吧，就是纸上这个碳铅笔的这种，这个作品十个月的创作完成，我的关于这个原初呢，是来自于这个疫情，这种这种混乱带给我们的，带给艺术家的思考，作为文化人也好，作为这个哲学或者是宗教方面思考的这样的艺术家也好。我们都有各自不同的认识，在这样一个特殊的时时间段下，全世界都发生了改变。
我所呈现出来的，事实上，就是我在我这个所谓的禅修过程当中所冥想也好，所看到的也好，就是这个世界，我们曾经非常熟悉的世界，现在变得非常非常陌生，所有熟悉的事物，所有熟悉的东西都变成了另外一种，一种东西，一种物件，甚至是人们的思维方式也都发生了变化。这就是我艺术创作的过程当中，对于这个世界所进行的思考。
这个世界未来会变成什么样子，谁也不知道，未来是否还会像现在这样，会被冲击的让整个世界的方方面面面目全非，都有着很大的可能性，不确定性，这就是我们的未来，也是艺术家，作为一个文化人，作为一个哲学思辨的这样的一个人。对于未来世界的这种担忧，将要到来的这个未来的这个五个月我还是在进行这样的一个创作，非常非常高兴简单的说这么几句也不成系统，简单的聊这么一个自己创作和自己艺术思想的感受吧，希望大家多多交流，多多批评。
李铁军
学武兄你这面这个匆匆忙忙的，的确说的不多啊，但今天在这个新年是非常有纪念意义，在同时呢，跟这些好朋友们在交流当中的话也看出来，就是对这个未来的一个担忧，身处在美国，同时也是在考虑文化艺术的这个大趋势非常的有意义。
接下来，咱们有请晓明兄，王晓明也是咱们老朋友啊，我们俩又有几年没见了，但你的每次行动，我都很关注。
王晓明
铁军老师好，麒诚兄好。
各位艺术家，各位朋友们好啊，还有好多老朋友，都是好长时间没见了。
今天来探讨元宇宙的概念，其实本身有点懵懂，我说这个很像一个科幻片，像一个网络游戏，非常有这种时代的气息在里头，我觉得很好的一个概念，就是这个概念其实是是一个顺理成章的一个过程。
非常的符合这个时代的发展，和科技的一个发展的脉络，那么这样的一个发展，其实势必会有这样的元宇宙这样的一种名称啊，一种一种概念的定位啊，出现我觉得这个是非常有意思的。
那么我想既然这个时代是这样子发展，能那么科技的这种发展的这种可能性啊，我觉得都是能够引领艺术发展的一个方向的，我们说艺术和科技的发展，其实一直都是有关联的艺术也是。一直都是跟随着这个时代和科技的发展在进步，或者说不停不断的更新，那么从材料，从媒介手段，从各种各样的这种可能性，让每一个艺术家有新的创造，我觉得这个就非常有意思的。
前几天我参加这个学校里正好有一个非常重要的关于艺术和科技的一个论坛，那么联合国教科文组织在2021年11月10号有这么一个主题叫共同，或者说从一起重新构想我们的未来。当然，他是针对艺术教育和艺术设计教育的领域做的思考，那所提出的直面现实挑战和不确定的这个未来，我们必须要用不同的方式思考，并且进行学习和创造，同时也是可以发挥行动者的这种作用，推动重新构想成为一种现实，并提出大规模的变革和创新是可能的这么一个理念，那么这个里头他所提到的，其实也是将艺术的发展，他面临着现实的一种挑战和科技的发展。他的这种对于艺术和文化创新的一种引领，我觉得是我们在当下，是不是可以通过这么一个理念的提出和艺术家的创造力的更新，我觉得可能是让每一个艺术家可能都会通过这个啊，能够有一些发展。
那么这样的话，就在元宇宙的理念下，面向未来面向这个艺术发展，这个思考，我们如何来面对，艺术这个往前推进的一个过程中间，怎么样做，我觉得这个可能是作为艺术家来说，可能有自我的一种。一种表达啊，因为艺术跟科技的融合，这个势必是会推动文化艺术的，这个更加多元，更加的这个广阔的这种发展空间，那么我们同时呢，可能在在于对于我们艺术家来说，可能我们要需要加强信息的科学，生命的科学，包括媒体媒介等等的交叉创新的这种运用。
另外呢，我还想提一下我一直在做汉字艺术的研究，包括中国文字和中国的艺术，作为一种中国的汉字，作为一种元素所进行的一种当代性创造的一种表现的研究，重要的一点就是我们如何以世界视觉艺术的东方学的这个作为一个方向，作为一个核心啊，来重新来设计，我们关于人文的，关于艺术的一种创新的一种，新的一种模式，所以我觉得如何体现在我们所站在的我们作为中华文明原发地，这么一个地理环境里头，我们所身处的一个环境里头，将数字科技这种最前沿的东西进行一些，主观创造，我想这一点上来说，可能就说我们不能脱离我们作为实实在在的一个人。在生活环境和我们的一个受教育的环境，和我们进行艺术创造的这个环境，那么这个里头所能够展现的一种自我啊，我想还有很重要的一点，就是艺术家的特性本身就是具有将现实性和虚拟性进行创造性的表现，将想象力进行创造性的表现。
这些是艺术家的所具有的一种特性，那么我们每一个艺术家可能都有自我，都有自己的一个一个创作的方向，这个我想是离不开，就是说自身的一种素养，自身的一种对艺术包括文学艺术，包括其他哲学等等啊，这些自我的一种修养，所以说元宇宙我觉得是一种一个概念。这个概念呢，其实是将科技提供给了艺术家更多的一种创造可能，那么也是同时希望每一个艺术家啊，在这种可能性下，要将自身素养下的一种艺术坚守，和创造同时展现出来，那么这种坚守可能我想是作为一个艺术家创造力的一种可能，还是一种本质吧，那么创造性的表达和创造，我们刚说的元宇宙的一种虚拟世界的一种一种呈现，其实是每一个艺术家不同，就说不同的看法，或者有一些艺术家他对这个元宇宙的概念可能非常入画，或者是非常的能够体现自我。那更多的艺术家可能他想要表现的还是他一种自己的一种生活和自己身处的一种环境，我想这些都不矛盾啊，只无非是在这种一个新的概念下面，我们如何来面对这样的一种思考。
我就简单说这些，刚才还在想，正好是一个跨年的时间向大家问一声新年快乐，也是希望大家有机会多交流，多互动，同时呢，我也邀请大家有机会到杭州，在中国美术学院，那么有机会到杭州来，还有呢，我在浙江的胡湖笔的发源地。叫善莲，大家可能都知道善莲湖笔，我在湖笔的发源地善莲呢，我们做了一个汉字艺术研究院，有一个艺术空间，欢迎大家到这儿来可以小住啊，我们有展厅，也有住宿的空间，有几个房间可以住宿啊，邀请大家到这边来做客。
欢迎大家到这儿来做一些活动，做一些展览活动，或者是做一些研讨会也行，我们在一个水乡古镇，是非常非常优美的地方，欢迎大家。
邀请大家有时间到善琏汉字艺术研究院驻留。
李铁军
晓明兄新年快乐，他在他的这个讲解当中，我觉得非常的严谨，他第一，我觉得他对元宇宙的一个现实的认识，同时呢，也基作为一个东方这样的一个位置上，就是怎么样在这个原点上来做一种思考，我觉得很有意义，并且非常有条理。
那接下来的话呢，我们有请韩伟华，伟华老弟跟大家这个分享一下你在艺术创作以及包括原宇宙和艺术之间的这个关系上的一种理解。
韩伟华
非常高兴邀请我参加这个活动呢，感谢铁军老师，感谢麒诚。
我这个感谢不是空话，为什么呢？因为在圆明园时期，在宋庄早期都有这样的氛围，画家们在一起讨论、交流思想，利于创作，出现了震惊世界的东方当代艺术，这种艺术即是西方艺术当代化的一个东方版本。现在我们来明确一下主题，说一说今天的元宇宙。提到元宇宙，第一个在我脑海里想到的是陆九渊，就是和王阳明并称“陆王心学”思想的开创者陆九渊。陆九渊在宋代的时候就提到“宇宙便是吾心，吾心即是宇宙”。
从陆九渊的观点来看，我认可象山先生的观点。以我为本，看待世界。我在什么地方看什问题，我认为宇宙是什么样的！宇宙就是什么样的！或者说我希望宇宙是什么样的，宇宙就是什么样的！虽然一千多年过去了，我认为象山先生的这个概念还是不落后的。就象我们今天在这里谈论的元宇宙概念，陆的思想我反而觉得还要更超前一些。
我认知的元宇宙，它是一种打破闭环的力量。一种规则的破坏与重建。在信息时代之前，人们对理解不了或者是达不到的事和物情，总要找一个方法去完成这个圆。哪怕漏洞百出，哪怕自欺欺人。这是他对应这个世界的控制方式。之前人们在做不到闭环的情况下，就会通过宗教来进行对未知领域失控的补救。但这只是某一类人类族群的意淫。因为不能自圆，所以就在无奈之下找个一种替代的方式来暂时解决问题，其实问题并没有别解决，而且永远也不可能被解决。它只是能满足人们暂时的需要，虽然是望梅止渴，虽然是掩耳盗铃呢，但我觉得这是一种人类的需要。
而今天我们谈论的“元宇宙”其实它一直都存在，只不过要看它以什么样的状态在什么样的时空以什么样的东西来命名！
刚刚郑学武先生的发言中，提出这样的概念：当前疫情之下，世界都乱了，原来我们熟悉的环境都发生了很大的变化。这个时候世界格局也在悄悄的发生变化。零七年的时候我参加了由易英教授主持的博物馆之旅欧洲七国艺术考察团。在德国考察时，当时就有这种感觉，当时欧洲世界盛气凌人，因为他们已经处在商品世界的顶点。零八年欧美迎来了经济危机，虽然这个危机是全世界共有的，但这个危机更重点的打击了他们。而中国利用强大的内需和出口依然相对坚挺。今后十年或是二十年在经济上虽然中国还有很长的路要走，但是中国未来的可能性很多人已经看见了。
那么为什么美国一直盯着中国不放呐？全世界有那么多国家为什么美国就死死咬着中国不放？就是因为中国可以预见的未来让他们害怕，中国有让他们害怕的理由，中国有让他们害怕的实力。
在改革开放的四十年中，中国一直在准备着。我是七七年生人，面对社会的巨大变化我的感受是非常深刻的。在我小的时候信息各种的不发达，各种的欠缺。四十年后的中国发生了令世界瞩目的变化。人民远离了饥饿，并跟随着经济的复苏与丰富，减肥成了一个全民运动信息。现在的信息对于我们个人来说，不是欠发达，更象是泛滥。当今社会的快节，使抛弃手机成为一种时尚，放弃这种诱惑很多人做不到，能做到的人就显示出一种优越感。
现在谈元宇宙的话，我觉得正是时候，因为我们的人工智能已经领先了美国，这是让美国的五角大楼非常恼火的一件事儿，可能是一个局部超越，但是局部超越也不能让美国漠视，从而掉以轻心，他们不能容忍任何黄皮肤超过了白皮肤。
所以说牵一发而动全身，我们处在一个这样的历史时期，我们没有选择。这种观察方式也暗合着中国人的哲学观，在八卦里面，在阴阳里面，这种关系一直在变化着，现在它已经变化到了这个阶段，我们就要顺应其势做这个时间段能做的事。春天的因导致了秋天的果 ，曾经的前因才可能产生现在的后果。我们只是这个后果中的一部分，我们任何的行动也将会成为新的因，再结出新的果。我们要学会享受这个原宇宙带给我们的各种便利。
虽然在宏观上，人类的任何努力都将是无意义的。但毕竟我们是在微观下生活的。看透了生活的残酷，但我仍然热爱它。这必须是我们生活在当下的正念与选择。
可能谈到未来的元宇宙，一方面是生产工具的便捷化，另一方面就是人的这种感触觉的深度解放与边界的扩张。互联互通的人工智能时代让有残疾和生理缺陷的人可以轻松拥有高质量的生活。但是伴随着可贵的生命也随之变成廉价的快餐后，众多我们认知里很重要的东西都将迎来塌方。当然人类的性生活也会通过电子的干预，让无性也能达到一种“性”满足。这样的假设让我想到了生物的原初，远古生物经过漫长的演化从雌雄同体进化为雌雄异体，从而完成了远程杂交基因结合。当后面人工的干预后，前因连不上后果后，它必将得到大自然的报复，世界重新被格式化也是可能的。
虽然这个话题离我们很远，但是已经在各个领域得到了回应。很多科幻电影有过这样的灾难描述，这些预见代表了一些人类的思考。因为在地球的远古历史上也出现过这些问题，古代中国人对石油解释为“劫灰”，劫是刧难的劫。所以我们要顺应天地四时去拥抱元宇宙。它就象麒诚刚刚唱的那首歌儿，一切都是刚刚好，一切都应该存在，存在即合理。
时间已经很晚了，在这个跨年夜和大家一起讨论，我觉得很有意义。我希望以后麒诚、铁军老师、黄岩老师，应该不断的在网络上发起这样的讨论，我觉得特别好。因为这种讨论的参与者可以通过网络把各自的小家在互联网上汇聚成一个大家，一起围炉夜话，重新回到圆明园时期真诚的无界限的艺术交流状态。圆明园是中国艺术家心中共有的乌托邦，那是我们艺术家自己的光辉时刻。谢谢大家，元旦快乐。
李铁军
伟华这个带有激情的发言，真的让我看到一种精神，它这个有自己的态度。
接下来的那我们就有请梅新武老师。
梅新武
大家好，我是梅新武啊，我是成都美院儿的，然后零五年都来北京了。
今天晚上我也是从头听到现在啊，大家的这个想法，包括对元宇宙解释，让我就是感觉对这个概念有了一个新的想法。
也很感谢，李南兄把我拉到这个群里。首先大家新年快乐，在这个特殊的日子，一个跨年的晚上，大家对这个元宇宙这个概念就是我感觉我都已经是语无伦次，不知道怎么去说这件事情。
其实我个人观点吧，我认为元宇宙可能是现在的一个营销，我比较同意就是咱们群里面这个于立老师，对元宇宙这个概念的解释，其实我觉得艺术家最主要的还是对自我认知的，不管是现在是元宇宙还是超宇宙，还是平行宇宙，我觉得也许他可能是一个新概念，对于那个创新者来说，他可能觉得这是个非常好玩儿的事情啊，对悲观者来说，他可能是一个比较内在的一个事情，我个人感觉。
铁军老师，我个人反正是今年，我一直在做这个架上绘画，今年也尝试了一些数字绘画，就是当初接触到这个元宇宙的时候，个人也是对这个概念，他们所谓实际出来元宇宙这个概念的时候，我当时脑海里会显示出来，那个斯皮尔伯格的那个头号玩家，还有看那些科技的一些东西啊。当时挺幸福的，但是现在这个阶段，我感觉这个就是对艺术创作来说，我感觉还是个人对自己那一套的认知，还是比较坚定，而且这个概念现在一直炒的比较热。
所以我听了大家就是对这个元宇宙的解释，我个人感觉他给了我们很多一些遐想的一些空间，
再去做其他一些事儿，大概我个人的解释对元宇宙我觉得还是比较乐观的一个态度，我觉得还是顺其自然吧，但是做艺术好像跟元宇宙这个概念，我感觉不是太平行的，还是去适应，或者是顺其自然，这个现在这个状态，坚持自己的想法，这是我个人的观点，谢谢大家。
李铁军
新武老师说的好啊，就是不管是什么样的一种形式，有自己的态度，我觉得作为一个艺术家是首要的。我觉得很朴实挺好的。
那接下来有请张灵敏老师来谈一谈。
张灵敏
大家好，我是张灵敏，这个时间点已经进入了2022年，在这里我先祝贺各位老师，各位尊敬的艺术家，新年吉祥。我早期一直从事科技与艺术行业20多年，在这里我谈谈个人的对元宇宙的一些看法。
众所周知，2021年是元宇宙发展的元年，凡是企业和产品贴上它，企业就会迎来高度的关注和资本的追捧。从各大企业争相收购VR等创业企业来看，元宇宙将成为互联网、物联网产业发展的升级和未来，是头部企业争夺行业地位的突破与关键。
为什么元宇宙会这么火？突然间成为各大行业的香馍馍！
元宇宙是市场需求导向的结果。首先，2019年来受疫情影响以及全球一体化趋势的放缓，各国举步自封。大家都知道目前全国全球人口流动放缓，线下经济低迷需要线上经济来补充，元宇宙就是个方向。另外就是资本逐利需要流动，国家与地区经济需要拉动。其次是人们追求沉浸式娱乐消费，游戏产品升级的市场需求，均为元宇宙概念的突起，创造了发展的机会。随着人们追求高度沉浸式体验的不断升级，对生活娱乐体验，旅游体验，工作体验等相关体验产品的需求越来越高，普通层次的体验已经无法满足当下消费者需求。而传统游戏产品，影视作品，艺术作品经过多年的高速发展，市场需求面临较大的拓展瓶颈，产品形式和互动娱乐方式、商业模式需要升级迭代，元宇宙的概念的诞生，则是消费需求和市场需求共同作用的结果。
元宇宙是AI智能科技发展的结果，也是艺术与科技融合零界。科技的进步是推动元宇宙概念的基础支撑，艺术创意是元宇宙的灵魂。早期的元宇宙概念出现在动漫和电影圈，刚才好多老师也提到了漫威宇宙啊，黑客帝国包括动漫IP、皮卡丘。近年来，全球企业在VR、MR、AI技术领域的不断创新和突破，特别是基于区块链技术的智能合约，数字存证确权与交易，这些的进步都无形推动了元宇宙时代的到来。(朴素一点讲智能合约就是电子合同，区块链数字存证确权，交易解决是数字物权和版权的可追溯性。)说到这里要点一下NFT，这段时间火的NFT也是在这个大环境中产生的产物。基于时间原因，这里不展开描述，由于区块链技术的数字存证确权与交易的成熟，而币圈就是比特币圈以及金融投资行业的需求，大量的资金引入了艺术市场，而艺术品成为了韭菜地。我个人理解，艺术家的本质是创作，创作好内容才是重中之重。
元宇宙是经济发展预期的结果，元宇宙是数字孪生，从商业上来说是传统商业生态，在数字世界的平行宇宙。通过各大企业跟投元宇宙，可以看出大家对元宇宙给予了很高的期望。字节跳动和腾讯激烈争夺小鸟来看就足以说明其发展前景。元宇宙的出现可以改变现有社交平台的竞争格局和人们的社交方式。如微信、抖音、快手，当下最为流行的社交工具将会面临巨变，未来无论是社交还是办公，一定是在特定的数字场景中实现，在虚拟世界中更加沉浸真实的面对的交流和办公。目前，元宇宙已成为一些头部企业保持行业领导地位的核心抓手和主要方向。
元宇宙也是继互联网，物联网升级后的又一个新的红利，具有广阔发展的前景和战略机遇。
元宇宙对当代艺术或潮流艺术的发展会产生什么影响
元宇宙的兴起，为当代潮流艺术指明了一定的发展方向以及商业融合。元宇宙概念其实是沉浸式体验的一种艺术形式，它与沉浸式科技的发展，彼此融合，促进发展。它的本质是商业，是数字产业，对艺术家来说是艺术作品的资产化，也就是版权。恰恰艺术家就是艺术品的创作主体，不管是架上艺术、平面艺术、装置艺术3D艺术。对元宇宙来说，都是其中的一环。可以肯定的是，元宇宙的快速发展，对整个新艺术及艺术产业具有积极的推动作用，对艺术家更是一个红利。我认为这个是艺术创作的红利时代，是想象力与创意经济的时代。有条件的艺术家可以抓住这一个艺术潮，利用元宇宙的概念发展，融合个人的艺术形式，推动自身艺术的快速迭代及艺术品商业生态的成长。
总的来说，现有Meta元宇宙是各类沉浸式技术系统集成的虚拟平台，核心是数字商业生态。是互联网与物联网发展融合的更高级应用。是VR、MR、AI技术积累到量变到质变，满足资本与社会经济发展的必然。近年来智能合约与区块链技术的成熟，让艺术与技术有了更紧密的交集融合，并赋予艺术更深层次的金融属性NFT。所以我们艺术家需要关注的不是广义的元宇宙，而是细分领域的艺术IP元宇宙.（核心是艺术数字资产化）
各位老师，我的发言结束了，再次感谢大家及王麒诚、李铁军、李南老师的邀请，祝各位在2022年新年快乐，虎虎生福。
李铁军
张老师的这个发言，这个准备工作做的非常好啊，并且是这个有头有尾的，非常的这个深入，并且也展开了几个方面这样的一个概括性的把握，我觉得这个里面呢，既客观，有真实，也同时呢，把这个原宇宙跟艺术的这个连接的这个方向的明确性，也跟大家交流了，我觉得很准确。
有请李南老师跟大家来分享。
李南
大家好，我是李南，在宋庄从事艺术创作十多年，也策划一些展览活动。
感谢李铁军老师王麒诚老师的邀请，能够参加这次关于元宇宙的论坛，非常的荣幸。
已经是2022年了，祝大家啊，新年快乐，大吉大利啊，祝大家在艺术方面做出更多精彩的作品。
我认为元宇宙他也不是一个新的概念，但是为什么在这个时候儿被炒作出来，应该是符合了社会的科技进步发展！因为疫情的影响，让全世界的人更多的时间可能会在网上办公，还有这个科技的发展已经到了现在的这个程度，所以说符合了原来人们对这个元宇宙的这种想象，现在的科技慢慢地能够满足这个对元宇宙的幻想，量子技术的突飞猛进的进步，生物科技越来越发达，生物芯片也都要生产出来了，AI技术，所以这个社会的发展是非常迅速的，当这些满足的条件以后，他就产生了虚拟世界和现实世界的一种交流。虚拟世界有更多的技术可以达到，使人们可以在虚拟世界建立不同的一些秩序，游戏规则，然后还更重要的是产生经济收益，所以它更符合了一个商业的操作，还有现实中的人们对这个宇宙的这个探索。
所以我认为以后随着这个科技的迅速的发展，就是大家所想象的那种天马行空的那种科技，就慢慢的就会变成实现，所以这个时代炒作这个元宇宙概念，也是科技的发展的结果，其次也是商业的需求。
说到这儿呢，就是第二点，我认为可能是某一些，利益集团来炒作这个概念，然后会有他们的游戏规则的制定者，来利用这个概念达到了他们的那个商业的目的。
但是当然了，不否认这个社会的发展和新鲜事物的产生，最终对我们人都是有影响的，回归我们艺术家对我们艺术家有什么影响？需要艺术家自己去感受，自己去去体验对这种新鲜事物，然后如何在转变成自己的艺术创作，他应该说对我们也是有可吸收的地方。
我认为艺术最终还是不管这个社会发展到什么样的程度，艺术家的存在就是用艺术的眼光去观察这个社会，最终还是回归为人的一些问题，不管是这个元宇宙也好，是虚拟世界、现实世界也好，最终还是要回归人，因为我们人所有的一些问题是需要我们艺术家去亲身体验，去感受，然后用艺术的方式表达出来。
这是我浅薄的一些认识，很高兴认识大家，在这里祝大家身体健康，以后的交流可能就是网上的机会会越来越多，现在全世界都在大力的发展线上的模式，估计这个疫情可能会影响很多年整个的各行各业，还有整个的商业模式都发生了变化，所以说这是一个时代发展的现阶段的一个必然结果。
我的发言结束，谢谢大家。
李铁军
李南，不光是做艺术，近几年，在策划了很多艺术展览，也是年轻有为，有自己思想的艺术家和策展人，所以希望以后咱们多多合作，那接下来我就按照顺序那我也说几句。
关于这个任何问题的产生就是这个新事物的产生，它都有这个一个规律，这种规律大家也都看到了，这个我们在很早的时候，就是看到了这个互联网网络最后到现在比特币到NFT，这种关系，它的产生一定会有他的原因。
刚才在上面讲，就是于立老师讲的可能会有一些更大的这种利益集团，他设定的一些玩法，或者是说他的一些规矩，当然这些是站在一个社会这个角度来看待这个问题，也是一种经验是非常有价值的。
我想我也是一样，就是说对这些问题的这种归律，一方面是它的现实性，思考它的存在的可能性，或者是说他的这种价值，以及包括跟我们之间的这种关联，那是不是别人设的圈套，是不是一种阴谋，这都是一种必然的，也就是思维上的一种惯性，但这种惯性或者是一种思维逻辑，我认为是一个正常现象啊。
我就考虑他是不是一个商业阴谋，同时是不是一个内在垄断的，这样的一个阴谋是吧，那我也在考虑这个问题，当然从各个角度来说的话，他一定人类的进步，从这个人类有意识之后的进步都是向着一种自由的状态去发展，去努力，当然了，这时候这里面也有很多的这种担忧。也是人类的一个度的把握，他都跑不出人类的这种在思维状态下，以及包括说人文文化之后所设定的。现在说元宇宙说什么是元宇宙，就是人类最早期的那个所需要的东西也就是说实际是一种游戏。
就是说他是一个游戏的一个结果，但是现在，看出来抄游戏的一个这样的一种范畴是吧，你刚才那个张老师讲的那个就是从商业的角度是吧，从现在的这种政府啊，他都是利用这个元宇宙的概念，他要完成的东西，那作为艺术家就是在这个时期里，就是我们怎么样的去理解这个元宇宙的产生，以及包括元宇宙他的终极结果。我们是需要考虑那就说，作为我们本体，作为艺术家，那他的这个从目前看，就是在没有我们没有进入到一个元宇宙的游戏当中之前，我们应该认识到我们的角色。
所以我也是很担忧，也可以这么讲，从另外一个角度讲，我还觉得这个元宇宙的产生，的确是这个宇宙的消失，可能另外一个宇宙就产生了，这也是它的一个规律，我觉得这个人类向这个灭亡的方向迈进了一步，这也是我的想法。我觉得我这个这一代人或者是我，我就觉得以往的经验，包括以往的所有的一切东西都是没有意义了，是吧，比如说我们道德观念？人生的意义又是什么，大目标这些又是什么，一切可能这个全都会成为一种过去式，或者一种垃圾了，所以重构而是一个新的这样的又是宇宙的这样的一种现实，那也就是说等于你进这个局之后，他有个新的玩儿法，那你就必须去这种玩儿法。所以说呢，这个的确我的心里面就有一种恐惧的心理，当然这个里面我可能是超于这个艺术家的一种考虑，或者是这个没必要的事儿，就是我们如果坚持一个原则的话，就是像前面老师讲的就是做一个艺术家，就是一个是感知，另外一个就是说用自己的艺术语言来表达自己的认识就可以了，这个并不复杂，也许是一个非常简单的事。
就是在元宇宙这个事物的产生的时候，也让我想到了，的确这种这个机会和这个危机是并存的，虽然是有一种这个恐惧，但是这种恐惧的原因是这个大的时代背景下所产生的，比如说疫情，包括现在的这种国际大局势，这种战争的可能，这都会在这个心里产生这种影响。元宇宙产生这是一个科技进步的一个结果也好或者是在这个这种疫情的状态下，闭关锁国的状态下，可能产生的益集团的一种阴谋，这都有可能，这些东西的话的确作为一个个体，就是我们艺术家个体，不会影响太大，感觉和思想是真实的，因为今天我们是在做一种交流，所以说就是发自内心的把自己的这种感受说给朋友们，但也就是说，在这种这个新事物的产生之后，也是对于以往自身的一个认识的，这样的一种触动吧，也许就是因为这些东西的话，的确就是让自己有一个新的这个对于艺术，对社会的个人生有一个新的认识，那也就是说在这个时间段里面，就是看我们怎么样去把握这个时机了，那也就是刚才像那个张老师讲的，新艺术的一种把握所以现在咱们到哪儿都能听到。是沉浸式体验啊，这个体验那个体验，实际是在将，如果是在这个NFT和这种就是它的实现手段的话呢，就是在那种场景下才能去来完成，完成那个你要达到的目的，所以就数字经济，包括在这个时间段里产生的，也就产生了，但对我们会有什么影响是很重要的。所以说如果说没有什么影响的话，我们不在其中，我们走我们自己的路，根本就这个不重要，只知道说这个就跟我们现在看到一种什么现象而已，所以说在这个时间段我也考虑到对于未来的一种规划，我个人从这个以往的这个经验，到特别疫情阶段的话，思考的一些问题真是天南海北，疫情到来的时候的那种恐惧下的一种，这个对于生命的思考，在这个时间段里面，对于未来的这种担忧，元宇宙产生之后的话，从怎么样的来利用这个时间段，因为生命对于我来说的话，毕竟是有限的了，顶多再给我30年的这种可能，所以说这个对未来的规划我觉得是在这个时间段里头最好的了，我还是有一点干劲儿啊，我还是觉得是一个机会。
向大家拜个新年，就不再多说了，不是不想多说了，真的想多说一点啊，今天呢，有幸跟朋友们在这儿来做交流，同时也做这次的这个论坛的主持，我觉得非常高兴，也是很幸运，我也祝朋友们2022年幸福安康，那下面我们再请出来这次论坛的策展人王麒诚先生跟大家介绍。
宋军生
广义的宇宙定义是万物的总称,是时间和空间的统一.
狭义的宇宙定义是地球大气层以外的空间和物质.
科学与社会形成分裂，社会与自然形成对立，社会阻滞了文明的发展。历史上空前的第一次，人类文明与人类本身互相对立了。人们所面对的就是欣赏一场人类掌握的最尖端的科技带来的一场表演而已！
此刻的宇宙像是一只巨眼，被光芒覆盖的白色银河是眼仁中眯成一条缝的瞳孔，正在注视着所有人类，居高临下的审判人类的愚昧无知。
王麒诚
OK，那这样首先呢，非常感谢我们铁军兄，担任此次我们的这个论坛的学术主持，我从头听到尾，这个确实是非常的完美，我也感谢我们每一位参与本次咱们这个跨年邀请展论坛。我们每个艺术家的发言都很精彩，而且从各自不同的角度，从自己的创作体验，生命体验，元宇宙艺术进行了这个多角度多层次全方位的一个诠释，而且有些老师做个非常深的功课，能够听出来关于元宇宙这块儿做个非常精彩的诠释。
那也同时感谢我们李南老师，不仅长得帅，而且还做策展，也是一个非常优秀的艺术家，这次也很荣幸的邀请到李南老师担任我们这次这个活动的秘书长。
关于元宇宙呢，我我想这次是我们把它作为一个跨年的一个艺术高峰论坛的提出呢，我们的一次讨论因为元宇宙，实际上来说其实他就是天地万物的本源，那么词汇本身是诞生在1992年的那个科幻小说，叫雪崩。他当时是提出了，就是这个元宇宙，实际上就是一个与现实平行的一个虚拟世界，那么在这个虚拟世界里面，就是说有有很强的这种身临其境的沉浸感，那么同时在这个世界里，你可以化身成为任何你想成为的人，你也可以去做你任何想做的事情。
最重要的是不仅可以获得感官的享受，还有这种心理上的那种非常真实的体验，所以这个原宇宙的概念，它自诞生以来，最早是VR技术，VR的这种沉浸式的体验，然后这个吸引了大量的资本，来追捧，但是他对于我们艺术家来讲的话，它的意义到底在哪里啊？因为这两年我一直是在进行一些这个身心灵的一个教育上的探索，那么其实来讲的话，从元宇宙本身来讲，它其实就是对那个真相世界的那么一个描述啊，它就是天地万物的本源，其实就是那个磨合的境界啊，就是那个心经开篇讲的那个观自在菩萨，那个行深般若波罗蜜多，是照见五蕴皆空，度一切苦厄，就是照见五蕴空的那么一个境界，因为佛观世法皆光影。
她也很像我们艺术家搞创作，你看我们艺术家搞创作的时候是一张空白的画布，我们是可以在里面化身成为任何的这样的一个角色，其实每一个我们画板上的人物，甚至说我们拍摄的一个电影，甚至我们在诗歌里面描述的这么一个形象，我们拍摄的一个电视剧，电影，就是我们如果作为导演的话，那个世界其实我们如果说主导的话，那不就是就是我们就相当于是一个金庸，我们在写郭靖在写杨过是吧？这里面的这些所有的人物都是我创造的啊，其实我想这个元宇宙对于我们每一个人尤其是艺术家的这个价值，因为它本身实际上是架构在技术上的这样的一个有需要，有一个这种高的这样一种技术的一个支撑，数字化的技术的支撑。
那只是说从艺术角度来讲，我想元宇宙，它是建立有这样的技术做支撑的时候，我们艺术家可能未来在创造的时候可能有另外的一种可能性吧，就是我们可以借助数字技术，就像其实今天我们今天发言的时候，我都觉得有点儿很虚幻啊，因为今天晚上我们没有开放太大的名额，因为我们只是开放了20几个艺术家，在这20几个艺术家里面，我们天南海北的，有美国的，有厦门的，然后北京的，全国就有十几个地方，但是在这样的一个微信圈里面，朋友圈里面，微信圈里面，大家感到非常的亲切，虽然甚至都没有看到这个图像，没有看到脸，但是大家都觉得很亲切。
其实这一部分是由我们的想象完成的，我觉得这个元宇宙其实对我们艺术家的启示，最大化的提升，我们艺术家在想象这方面的这样的一个极致，然后就是我们其实是我们每一张作品的这个造物主，其实就是我们那个现实世界平行的那个宇宙，我们在佛法这样的一个高度来看，现实世界就是一个虚幻的，因为投影源是内在的，所以佛才有那句话叫佛观世法，接光影就是他看到的一些世界，其实都是一个个频率一个个能量，他看到的并不是真实的房屋，真实的这个人啊，牛啊，马啊各种物品，他看到的是频率。
所以现在这个时间已也已经指向了这个快两点，我看看01:38啊，01:38，真正做到跨年啊，原来计划是到零点结束，但是这个显然是结束不了的，我们我觉得今天如果说让大家放开聊，估计真的是要到天亮，如果说我们要是面对面的话。
今天还有个嘉宾，就是我们的黄岩老师，是在另外一个虚拟空间了，因为他是我们现在很少没有微信的艺术家，然后黄岩老师也是一个非常优秀的艺术家，也是一个策展人，也是我们第一届和第二届的两界的学术主持。今天我们两个电话也联系不上，然后他又没微信，所以最后我就通过他的儿子，说到这个事儿，最后说是今天如果发言的话，就两个字叫呼吸。
我觉得也非常的棒，元宇宙艺术，其实难道不就是呼吸吗？一呼一吸之间，一阴一阳之间，就是一生一灭之间，就是一念，不管什么阴谋论也好，阳谋论也好，我觉得这个所有的我们对元宇宙的这个认知也不过就是个认知而已，因为在最高位次来讲，只有我们的意识存在，也就说我们真正如果说是艺术家在更高维次的去创作的时候，就是把宇宙当真的那么一个生命状态，要调整到这个意识主导，就是你意识到的一切都不存在，而你的意识是唯一的真相。
我们本次这个2020第三届中国当代艺术跨年邀请展及元宇宙艺术高峰论坛，在大家的热情支持下圆满成功，圆满结束！祝大家新年快乐，阖家幸福，万事顺利，再见。