在艺术展览网络日益普及的情况下,如何保留和突出展览的学术性质?

或许大家最近上网查询看展的信息,都没少看见来自上海的空山基·大都会展览,就算打开某红书输入关键字”空山基”出来的页面也几乎都是空山基·大都会。

但是当小编浏览了一遍关于此次展览的笔记,空山基·大都会仿佛已经转变成为了彻头彻尾的”网红展”。

感觉大家并不是来看艺术家的作品,而是将其作品当作背景墙拍照:专业的摆拍专业的摄影,火爆的展览还得排队拍照,而这仿佛也失去了传统看展的真正意义。

反观现在的艺术展,网红化的现象并不少见。

艺术展逐渐网红化

网红化的艺术展是指在网络上受到关注、追捧的展览,频繁出现在各种社交软件,一传十、十传百的被公众所注意到。

此类展览通常有以下几种特点:

1.人流量巨大;

尽管在展览的宣传上看上去是一件好事,这样仿佛就能吸引到更多的人参与到看展的行列中来。

但是纵观这次空山基·大都会的展览,如前文所提人们更多的是将艺术家的作品当做是拍照的背景,似乎对于作品本身想要表达的意义或者是艺术家背景并不是很 care.

当然,看展自由是每个人的人权自由,再者艺术展”网红化”可以增加展览的流量和影响力是不可置否的。真正火爆的艺术展除了艺术家自身的实力以外,似乎真的离不开路人的宣传。

就像2019年上海馆在10月20日与小红书联合举办了”teamLab 无界上海小红书日”,策展方更是邀请200多位小红书用户和 KOL 提前观展,当天傍晚,”周末看展”这个话题就冲上了平台热搜第三位。

可见”网红化”增加了展览对大众生活的影响,艺术展的网红化让更多的人看到艺术,对社会主流审美的产生影响。

网红化艺术展也许培养了公众观展的好习惯,当节假日不知去哪放松时观展就成为一个不错的选择,让艺术更好地融入到日常生活中。

而艺术展网红化也带有弊端的一面。

如前文所提展览现场被沉迷于拍照的年轻人霸占,艺术作品本身的意义被搁置,变成思想内容空泛徒有华丽外表的装置,艺术品只是观众拍照的背景板,展览的目的不在艺术品而在是否能出片,而观众也并不会有二次探索的欲望。

不像传统的艺术展,人们沉浸于此常看常新,而两种对比也成为艺术圈常年被人们争论的事实。

如何保留展览本身的学术性

不同展览有不同定位,这决定了它们策展理念相异,但展览的任务是基本相同的:呈现历史与创造历史。

在此背景下,展览主题的意义在于提炼出一条线索,并引导人们进入一个由艺术作品构成的过去、现在、未来或者想象的世界。

“世界的汤”展览现场,瑞士圣加仑,1991年

而在广州,由 ZHEN. 至臻、广州 K11、COEXIST 共凝文化共同举办的”空山基鲨领域”就很值得大家期待。

在空山基艺术大师的创作中,除了大家熟悉的 Sexy Robot”机械姬”,从1980年起,空山基就持续将各种动物、鱼类等富含生命力的生物机械化。

本次展览空山基就为大家带来了关于鲨鱼类创作的艺术展,也是空山基华南首个沉浸式个展。

展出的机械巨鲨雕塑为全球首次公开展示,其中多个展品都首次加入区块链技术,探索艺术产业结合前沿科技的发展前景。

机械鲨鱼,绘画板丙烯,H36.4×W51.5cm,1989. ©Hajime Sorayama 致谢NANZUKA

本次展出的机械巨鲨雕塑(Alloy Shark)为全球首展,空山基通过准确的造型能力和精细金属工艺还原了深海鲨鱼的气势和紧张感,原本静止的雕塑被动态场景激活,呈现出超现实的生命力。

通过结合沉浸式数字艺术内容与巨型金属雕塑,科技与艺术的融合表现着对时间与空间的绝对统治力。人们可以跟随鲨鱼的主视角,探索这片融合科技表现与艺术想象的鲨鱼领域,开启全新的世界。

机械剑鱼,绘画板丙烯,H36.4×W51.5cm. ©Hajime Sorayama 致谢NANZUKA

空山基笔下的机械生物,既表现了前沿科技探索的未来时间,也体现出时尚艺术的无尽想象空间,融合了理性与感性,具有灵动的生命力。

在空山基不同的作品中,观者将沉浸于多维度的想象之中,并领悟人类探索未来的无限可能与方向。

“空山基鲨鱼领域”以艺术家新作机械巨鲨雕塑为线索,贯穿“下沉”、“深海”、“畅游”和“列车”四个主题空间,融合艺术家基于真实场景的奇思妙想,观者将乘坐超现实交通工具,在虚拟的深海与时空中探索空山基的创作场域。

机械巨鲨,青铜、不锈钢,H150×W350cm,2020. ©Hajime Sorayama 致谢 NANZUKA

展览空间包括四楼 chi k11艺术空间、三楼艺术廊桥及一楼 IN ART WE LIVE,展厅总面积近千平。

从一楼的数字化海洋环境开始,便将观众带入深海情境;三楼被打造为70年代的复古列车,以带领观众回到艺术家创作之始的社会环境。进入虚拟电梯装置后,观众首先下沉至深海空间,领略鲨鱼潜游,并了解空山基海洋系列作品。随后跟着鲨鱼,观众将进入梦幻迷离的浅海空间,置身于海水的包裹中。最后,在废土空间,鲨鱼将从浅海飞跃至太空,连接未来想象的时空结界。

机械巨鲨,青铜、不锈钢,H150×W350cm,2020. ©Hajime Sorayama 致谢 NANZUKA

展览期间位于广州 K11 四楼的 CENTURION HOUSE 黑舍俱乐部变身为首个空山基展览主题商店,带来这位国际顶级潮流艺术家的首发独家衍生品。

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空山基鲨鱼领域:展期:2021年07月16日- 2021年11月01日        * 7月16日观展需持邀请函,7月17日起正式对公众开放地址:广州 K11购物艺术中心 四楼 chi K11艺术空间、三楼艺术廊桥时间:周二至周日10:00-21:30,21:00停止入场,法定节假日照常开放
臻爱票:限7月1日前购买,售价228元,限量300份,内含(总价值超过500元):展览单人门票2张,到场观展后可现场抽取空山基鲨鱼领域展览随机限量衍生品一份早鸟票:单人68元/双人128元(限7月15日前购买)正价票:单人80元/双人148元

OFFART 粉丝福利 
1,vx公众号搜索”OFFART”并转发文章到朋友圈,将”转发截图”发回公众号后台,则有机会获得空山基鲨鱼版画一幅;(于2021年7月17日开奖)

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