导师学术分享册将陆续推出每一位导师的学术研究过程、方法和成果展示。帮助学生了解导师的研究方向和每位导师独特的问题切入点。基于此，在随后的项目发布阶段，帮助学生选择感兴趣的主题和方向。
均流导师
淘金之路：天堂还是圈套？
On Goldness – Paradise, or trap?
引言
我们的设计教育使我们对全球文化，规律和人们的日常生活进行创造性研究，并以超越自由和在地性的范式为指导创造空间。没有指定地点；没有规定类型或规模，以反映关注点的规模和复杂性。但是每一个设计项目和课题第一步迫切需要执行的工作是研究(Research)产生的。这种带有目的的工作某种程度上使建筑和设计工具化，我们通过研究寻找城市，历史，环境，社会形成的问题并选择解决问题（或者好像我们可以用一个单一的建筑物，景观和城市设计导则解决问题那样徒劳地行事）。本质上，我们邀请自己坐在经常被我们排除在外的餐桌上，因为人们认为我们带来的唯一财富就是设计知识的补充亦或美化。项目是研究旧金山湾区出现的各种社会政治问题，从城市的历史和当今发生的社会事件切入，反思设计师，设计作品和设计世界本身的动态关系。
前期-感知城市/双重人格
课程除去常规的对旧金山历史和城市肌理的认识和mapping，要求同步进行的是对某种现象，事件或者人的即兴模型创作，运用隐喻和象征去表达自己的对旧金山的理解。一方面是理性的分析旧金山的形成和现状，另一方面是感性去表达自己对旧金山的第一印象。
我的模型创作基于对旧金山华人淘金热的历史，华人飘洋过海到旧金山淘金，定居，成为这个城市历史的重要组成部分，他们就像蒲公英一样，每个个体渺小地降落在旧金山的土地上。基于这一动作，我用了铁丝和软的透明亚克力板设计了小的单体，并将这些单体随机插在塑料板上，单体之间的冲突，纠缠，距离形成的新的空间，在单体底下是银色的小钢珠，象征的物质的流动。这对于我来说完成的对旧金山的第一印象，一个来自世界各地的淘金者组成的城市空间。
研究模型照片
旧金山/trap-paradise or hell
通过前期的research, 我们对旧金山的历史和发展总结出一条主线：从淘金热开始到今天，旧金山是关于美好生活构成的一个圈套（trap)，1%的人获得到最多的利润。如淘金热里发家致富的不是飘洋过海的淘金者，是贩卖工具，服饰及产品的商人。当年的Samuel Brannan，通过传播淘金的传说以及贩售工具获得了远超淘金的收益；时至今日，大量互联网企业进入旧金山，这些公司例如airbnb通过宣传一种共享的经济收益模式吸引了大量的资本和合作者，“Make the world a better place”的话术底下是通过贩卖美好生活的想象以赚取大量的利润，而剩余的旧金山人在不知不觉中陷入了这个“美好生活”的陷阱中。2015年airbnb在旧金山赢得公投扫除了障碍，表面上当地居民在通过airbnb赚取利润，实际上资本通过airbnb模式购入大量当地房产盈利。而这种大资本的涌入使当地的房价和房产税不断上升，越来越多的当地居民因为负担不起租金和税被迫离开。如同当年的Samuel Brannan一样，airbnb通过贩售一种盈利和生活模式（工具）获得大量利润，而居民和当年的淘金者一样陷入陷阱之中：最初是他们通过了公投，现在成为了受害者，而贩卖工具和生活模式的公司，置身事外同时获取了最多利润。
旧金山时间轴
Mapping-IT公司的进驻与当地被驱赶的居民
旧金山表面上是淘金者的天堂，实际上是贩卖淘金工具者的天堂，这一条主线并没有改变，然而却同时存在在同一时空，所有人在一种奇妙的社会混乱中，生活在各自的“天堂”。因此，我们研究了Hieronymus Bosch的The Garden of Earthly Delights（1503-1515）。我们将这幅画与在旧金山市的社会混乱联系起来。这幅画说明了诱惑（或欲望）是地球上最恒定的力量，更重要的是，在我们的案例中，欲望使社会等级制度拥有一种持久性。这幅画被组织成三联画，展示了地球现有生命同时存在于人间，天堂和地狱。在这三个面板上，事实上无法定义真正的天堂，人间或地狱，因为人或其他生物都沉溺于自己的欲望并当中。因此，我们推测了将绘画的三个部分折叠到尘世喜悦的中央板上时所产生的空间。这会否为旧金山的现状提供更复杂的结构（即出现的混乱状况+美好生活+天堂）？基于这个想象我们制作了一个大型的模型，小组四个人各自想象一个所谓的旧金山“天堂”并将其置于同一轴线上，并即兴的将其融合在一起，象征着一个拥有各种“天堂”的旧金山。
The Garden of Earthly Delights by Hieronymus Bosch
概念模型
设计背景/背景设计
而设计师在这种奇妙的社会混乱中充当着帮凶的角色，他们用自己的风格去设计每一个景观，博物馆，居住空间以满足大众“美好生活”的想象，实质是将“美好生活”这个圈套的美化者，到今天这个现象更为严重，知名建筑师用建筑描绘出一幅未来旧金山的美好图象（vision architect），呼喊着“Redefine new public space”的同时实质上如同厨师一样看人下菜，并没有改变旧金山一直存在的圈套历史。
拼贴画-Chief Architect
1％的圈套文化正在迅速接近顶峰。我们感觉到了并必须作出回应。当我们努力处理难以理解但最内在地感觉到圈套文化时，似乎似乎会陷入两种操作模式：1）认为有必要避免承认这种我们深知圈套文化存在的现实，并陷入了周期性的追求“美好的生活”，即“残酷的乐观主义”；2）在极端的情况下，即我们所居住在的奇妙的社会混乱中，我们向圈套文化宣战即使大概率无法取胜，即“ DIE FUCCKIN LIT！”。
在这个理解下，解决问题的设计显得无力且幼稚：“美好生活”可能是圈套的一部分，一种人的天堂可能是另一种人的地狱。或者我们可以用另外一个角度切入，构造一个虚构故事，用虚构的设计和情节去回应这种混乱——故事的背景是未来某个时刻，由于旧金山在城市经济，区域环境和政策中出现极端资本主义形式之后，财富力量不断集中1％而形成的它统治着日常生活的生活。这项工作提出的核心问题是：当这种情况达到顶峰时会发生什么，以及作为建筑师，我们是否应该发展一种能力来追踪其动态，以便更好地了解我们当前的“现在”。因此，该项目的创造性推测是设想这种圈套文化影响下的社会混乱（如果允许继续下去）将如何对城市的社会和物质结构产生非凡而可怕的影响。我们是否应该在工作中透明地揭示，任何类型的“天堂”般的现实都是由积极和消极因素共同创造的，一种人的天堂可能是另一种人的地狱。
建筑小说/一次竞赛
我们的建筑物预言了如何在不久的将来通过建筑环境构造一个圈套以操纵自我的故事。这个建筑竞赛是由旧金山最富有的1％人口提出和设计的，目的是要将管理余下99％的人口在一个可遇见的“天堂”中。目前，只有1％的人可以完全控制旧金山城市的资本，这些人将使用建筑师（visionarchitect）和建筑作为控制99％的工具。1％的人将要求社会和环境的改善作为竞赛目标，使这些建筑师接受其发展思路。1％的人希望通过建筑师为自由思想者，无家可归者，艺术家，消费者，环保主义者等99%的人提供愉悦的空间和体验，并使这些人沉溺于其中以便1％的人可以更好预测和监控。1％的人希望通过在城市中实施此设计以限制其他因素（例如贫富差距）爆发社会冲突。
Collage-一张虚构建筑师的桌面
Letter-一次虚构的建筑竞赛
建筑师基于这一需求，以圆形监狱（Panopticon）作为原型，通过切除圆的一部分使之具有某种程度上的开放性，在此原型上提出各种形式的日常生活及功能如餐厅，购物，办公室，工作场所，起居区，绿色空间和农场等等。这些形式将立足于一个圆形的巨构（Megastructure）中构成垂直循环，在这个巨构中，99%的人可以以极其低廉甚至免费的成本享受愉悦的空间和体验。整个旧金山都可以看到这个名为“天堂”的巨构。
Panopticonby Jeremy Bentham
建筑师将这个巨构放置于如今的科伊特塔（Coit Tower）上，然后将其转化成一个中央控制塔。在该塔中，1％的人将能够观察，调节并保持对99％的监视。这种巨构形式使1%的人可以随时随地监控99%的人并做出反应和应对，对于99%而言，满足现有在资本发展危机下的各种欲望，对于他们而言已经处于“天堂”之中。这个巨构成为一个类型（Typology）并在旧金山中传播。
CoitTower
立面，平面，轴测
为了使巨构的概念更为真实，建筑师制作了大型的物理模型。1%的人可以清楚看到建筑中的每一个细节，使他们先体验在不久未来可以监视99%的快感。一系列的拼贴图进一步满足他们对未来愿景的美好想象。对于1%的人来说，这个可以控制的发展类型使旧金山进一步成为他们心中的“天堂”。
实体模型
结局-On Goldness
结论
这个设计无疑是疯狂的和投机的一场赌博，最终呈现的并不是一个完整的设计，也并没有解决旧金山具体的问题。但它无疑也是一个有趣的回应，在这个虚构的设定中，建筑不限于其程序用途或专业约束，使之更灵活的与其他社会因素共同延伸。某种程度上也可以说是景观或城市设计，因为其关注点在于整个旧金山的历史和未来的发展动态。在这方面，这个寻求对复杂的社会，地理，政治，文化和环境主题的富有想象力和非常规的贡献。因此，与其选择解决问题（或者好像我们可以用一个单一的建筑物解决问题那样徒劳地行事），我们不如选择通过无所畏惧，投机的部署来叙述，构架，询问并突出这些问题。建筑设计和其他设计作为一种手段，可以使人们对我们是谁，我们如何生活以及如何设计世界本身进行更广泛的辩论。
但同时这个设计也是周详的，从mapping，概念模型，原型分析，细部设计，物理模型等等都是以一个常规的设计流程在展现设计。关键在于加入虚构的小说情节，使研究的相关性不仅局限一个客体和设计本身，而是要进一步理解一种当下的关于旧金山的城市动态，以及我们设计师对“当下”一种情感感知和反思。
Team: Wentao Zhong, Hancheng Zhang, SirinaReed, Zihan Yu
关于我们
Needle是一个专注于景观与城市研究的设计教育工作室，我们希望搭建一个将多元学术文化建立联系、交流思维、双向学习和探索的平台。我们希望能认真踏实的钻研设计的过程和方法论，培养完善的设计逻辑，帮助学生形成自己特色的设计价值观。
我们希望这里是一个小而美的工作室，在这里因材施教，去充分实现设计与教育的平等、多元和自由，让每个人都能被看到，身上的闪光点都能被发现，兴趣和喜好都能被引导。让每一个学生或者导师都能够在这里找到学习和交流的快乐、思考的快乐。
我们相信每个人都有自己擅长的领域和课题，对导师和学生都是如此，并期望构建一个共同成长的平台，在这里，保持好奇心，一起见证和记录成长。正如最初所讲的，银河系有几千亿颗星，受到距离和时间的限制，能被我们人类看到的寥寥无几，不被看到的星，也在发光。时间和距离的影响，我们一起补全。